就会按第二套方案进行拍摄。
八点钟，剧组的小货车将摄影器材拉到了拍摄现场，大家七手八脚的将设备搬到了现场。
设备搬到现场之后，大家没有忙着调试机器，而是等在一边，等着走戏，然后开始下面的工作。
第一场戏就是电影的第一个镜头，摄影机从头顶拍黄垒从床上睁开眼的镜头，这种镜头叫正俯拍，又叫上帝镜头，就好像上帝站在空中俯视人间。
因为是床上戏，演员得躺在床上，而黄垒有轻微的洁癖，他不愿意睡道具组从市场上淘来的床上用品，因此床单、被子和枕头都是他自己带来的。
黄垒一边铺床单，一边对苏烈道：“苏烈，你知不知道，在美国服装必须由剧组提供，如果演员自带服装的话，得付钱的。我拍你这个戏，不但没一分钱，还得自己出服装，就连被子枕头都得自己出，我真是亏大发了！”
苏烈知道黄垒说的其实不对，黄垒说的是演员工会的要求，演员工会的规则确实很多，不过不是演员工会的成员就不用遵循。其实美国很多业余演员，尤其是影视学校学生是非常愿意免费出演的，对他们来说获取经验，争取在银幕上露面比什么都重要。
不过他没有把这些说出来，笑道：“美国佬都掉钱眼里了，哪能跟你比，你可是艺术家，有艺术追求的人！”
黄垒把床铺好，捏着下巴道：“要不，等我《似水年华》开机了，你到剧组来当免费劳工？”
苏烈咳嗽一声，正色道：“黄老师，别开玩笑了，我们走一下戏！”
黄垒就道：“平躺在床上，然后睁开眼，这种戏还需要走？”
苏烈义正词严地道：“黄老师，我就得批评你了，一个专业的剧组应该精益求精，每一个步骤都必不可少。好莱坞电影为什么牛？就是因为人家专业，每一个环节，每一个步骤都一丝不苟！好了，赶紧把衣服裤子脱了，走一下戏！”
说着，他又回头道：“好了，女生都出去，汪珞丹，你眼睛放什么光？赶紧出去啊！”
只是把外衣脱掉，又不是脱光光，哪里用得着出去，女生们都嘻嘻哈哈地笑。
汪珞丹脸微微一红，恨恨地道：“苏烈，你一天就胡说八道！”
《信号》有三个起床的镜头，第一个镜头男主角的生活非常平淡，工作也没有激情，因此起床毕竟慢，有点打不起精神；而第二个起床的镜头是在跟对面楼的女孩发信号之后，这时上班充满了乐趣，因此起床比较迅速；而第三个镜头他决定约女孩见面，因此显得迫不及待，一醒来，马上就翻身起床。
苏烈他们要拍的是第一个起床的镜头，他站在床边，对穿着坐在床上的黄垒道：“这个镜头你睁开眼对着镜头看两秒钟，活动一下身体，然后再起身！”
黄垒是专业演员，对怎么演，他也有自己的看法：“我这个人物是个白领，平常的工作很无趣，他对上班有些厌烦。他睁开眼，想到自己要上班，就有一点厌倦，这个时候他的眉毛会皱，然后又知道不上班不行，因此他活动了一下肩膀，鼓舞了自己一下，再起床！”
苏烈心想不愧是表演系的老师，这分析真是丝丝入扣：“对，就是这样，关键是要把人物内心的倦怠感演出来！”
十多分钟后，灯光师庞协冲竖起了一下肥胖的大拇指示意灯光调整完毕：“导演，灯光好了！”
“妆补好了！”
“摄影机没有问题！”
收到周围一个个汇报，坐在监视器后面的苏烈满意地点了点头。剧组的成员跟着他拍了两部短片，虽然在技术上不是特别成熟，但整个流程已经非常熟练，越来越有专业的味道。
见准备工作都已经做好，苏烈站了起来，大声道：“好了，下面准备进行第一次拍摄，各组准备就位！”
随着他的命令，黄烈钻进被窝，平躺在床上，闭上了眼睛。摄影师高旭扛着摄影机，拍上了床边的梯子，将镜头对准了黄垒。
苏烈盯着监视器，深吸一口气：“摄影机准备！”
“准备好了！”
……
“开始！”
监视器的画面中，黄垒慢慢地睁开了眼睛。他双眼镜头，带着一丝迷茫，然后他的眉头一皱。
“停！”皱了皱眉，苏烈喊了的《信号》的首次停。
高旭关掉摄影机，从梯子上走了下来，黄垒坐了起来，所有人都看向苏烈。
“黄老师过来一下！”苏烈冲黄垒招了一下手。
黄垒走到苏烈身边，问道：“怎么了？”
虽然面对的是黄垒，面对的是学校的老师，但苏烈一点没有客气：“黄老师，你现在的演法带着一股电视味，演得太粗，要再细一点！”
作为导演必须要有自己的权威，必须镇得住场子，特别是有大腕的时候，你要是镇不住他，这戏就没办法拍了。姜纹拍《寻枪》导演拍的他都不满意，什么都要按他的来，陆钏镇不住，最后形同傀儡，完全被架空了。
当然，苏烈也不是故意给黄垒一个下马威，毕竟黄垒不是姜纹这种戏霸，而是表演真有问题。
电影和电视不同，电视的表情、眼神粗一点没有关系，屏幕小，大家不会太在意，但电影不同，电影会将人脸放大几百倍，几千倍，表情、眼神这些细微的东西看得清清楚楚。表情不到位，眼神不够好，观众一眼就看出来了。
《信号》没有台词，没有对白，全靠演员的动作、表情和眼神来说话，因此对细节的要求就更高。
黄垒也不是故意糊弄，只是因为经常演电视剧，已经形成了一种习惯，自然而然的就按原来的模式在演。
这种事很普遍，任何演员都难以避免。陈道明是相当出色的演员，舞台功夫出色，台词造诣也很深，但因为经常演话剧，他演戏就经常带有话剧的痕迹，带有话剧腔。这种东西是一种习惯，如果导演注意一点，稍微提点一下演员是能够避免的。
黄垒是北电表演的老师，对表演的理解不是苏烈能比的，苏烈一讲，他就明白了：“我知道了，咱们再来一遍！”
第二次拍摄好了许多，苏烈发现被自己点到之后，黄垒的表演果然到位了，将人物那种倦怠的心态生动的刻画了出来。
“过！下一镜头准备！”
接下来要拍的是第二个起床的镜头，位置相同，动作相同，不同的是人物的心态，黄垒再一次平躺在床上，闭上了眼睛。
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第七十四章 街头戏
拍需要封锁交通的戏，肯定离不开警察的协助，什么地方都一样。
在美国，警察部门有专门的电影小分队，专门管理这部分事务。比如在纽约拍戏，可以直接请相关部门帮忙管理，甚至让他们出演剧中的警察，因此很多纽约的大片，警察真的就是纽约警察。如果是拍摄车辆追逐的场景，那交通管制的范围就更大了，需要的警察就更多了。
当然请警察非常贵，交通管制要给钱，请警察要给钱，申请还要钱，这就是为什麼好莱坞拍电影那么贵的原因。
香江差不多也是这样，港产动作片片尾字幕的致谢名单中经常会出现一个名字：警察公共关系科。影片拍摄时需要“封路”清场的影片，都要向警方报备并协调安排，而香港警方负责与电影业串联的就是警察公共关系科。他们工作内容主要为协助剧组进行临时交通管制，为电影拍摄提供便利。
在国内没有这样的专门部门，不过拍这种戏也必须到警察局备案，由警察来封路，由专人来负责指挥交通，普通人没有权利这么做，也容易出问题。
普通剧组备案，申请封路需要出示拍摄许可证，没有许可证肯定不行；不过苏烈他们是北电的学生，北电的学生不需要拍摄许可证，只要学校开出的证明就行。
苏烈他们在开机之前就已经做好了备案工作，警察局对苏烈他们的表示了支持，给了他们两个小时的时间，从九点到十一点。
十一点之后是车流高峰期，就必须放行。
不过谁也没想到，进入四月之后，接连几天都是雨天，因此拍摄时间是一推再推。
天气预报上说，5号是大晴天，这场戏街头戏就安排在了5号。
早上八点，剧组就到了拍摄现场。
公路上车水马龙，苏烈这个时候不可能领着大家到公路上去走戏，只能在路边给大家讲戏，在路边进行排练。
最初苏烈他们计划两个双人中景和双人全景分开拍，不过到考虑时间，经过讨论改成了一次拍摄。摄影机先摆在中景的机位，等两个中景镜头拍完，利用铺设在地上的导轨，把摄影机推到全景的位置，这样就可以一次拍完。
不过这样一来，需要的群众演员就多了。分开拍摄时当人肉背景的群众演员可以反复用，现在就不行了，因此苏烈在北影厂门口找了三十个群众演员。
时间很快指向九点钟，公路上的车流消失了，剧组成员赶紧将设备抬到了公路的中央，准备进行拍摄。
董炫和黄垒简单走了一下位，确定好两人的位置，把表演区划出来后，灯光摄影就开始摆弄设备了。
苏烈则不断地指挥演员和群演进排练：“师姐，你把纸拿出来的时候，表情稍微俏皮一点！”
“黄垒老师，再向前一点！”
“演路人的，你们直接往前走，千万不要看镜头，不要看镜头！”
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