3。 无敌最是寂寞
回到迈克尔杰克逊的音乐根源。莫汤唱片对他后来音乐风格的影响是显而易见的。在当时的冷战越战和人权运动背景下，整个1970年代都有着不安的情绪，而莫汤唱片的黑人灵歌，则舒缓了时代的情绪。在嬉皮士运动方兴未艾的当时，这些优美曼妙的音乐起到了抚慰人心的作用，正是在这里，迈克尔杰克逊掌握到了音乐的优美灵魂。
当时的黑人音乐正开始把业已形成的节奏蓝调与白人的摇摆舞姿融为一体。迈克尔杰克逊把它们发扬光大，以自己天马行空的想象力和天才的创造力，把人们内心的激情和自我释放出来，满足了草根们“秀出自我”的心声，毫无疑问，《颤栗》成为了一代人心中抹不去的记忆，这就是颤栗的魔力。
虽然时代的潮流一直在变，但像他这样对成就永不满足的人，总是永不言败。如果有可能，他愿意唱到80岁。不过超越的欲望最终会超出他的承受能力，没有谁能通吃整个时代，哪怕是流行之王。比如嘻哈说唱成了一个重要的新生力量，硬摇滚也有不俗的影响力，他不可能样样精通，而且他似乎也不太喜欢这类音乐。市场已厌倦了那些甜蜜又虚张声势的歌曲，当真正“愤怒”的乐队越来越多时，杰克逊前期健康向上的形象就显然有些落伍了。《颤栗》的惊世成就在另一方面也是巨大的负担，他要做一些听上去新鲜但又要能保留住旧风格的音乐，但同时满足这两种矛盾的需求实在太考验人了，所以他后面所做的许多努力似乎都像是在重复。每张唱片几乎都是孤注一掷的奢侈大手笔，大场面大阵仗大概念，这种方式其实很“危险”，要想复制曾有的成功或许是“不可能的任务”。
《危险》专辑推出后，评论界的口吻并不是一边倒的友好吹捧，有人批评他“非常急于重获声望，而不愿再冒险”，又有人说他“试图取悦所有人，很‘危险’”，总之不算是美誉。但公众反映尚好，关键看我们怎么看待“取悦大众”这四个字了，你可以说它急于求成，也可以说它富有责任心，关键看你如何去取悦，是否能够成功取悦。事实上谁都没有能力做到像迈克尔杰克逊那样，他几乎已经做到取悦了所有人。
巅峰过后是无情的低谷，潮流永远是这样，一波又一波。不知道当迈克尔杰克逊俯望斜阳时是什么心情，他的辉煌已近黄昏，虽然他问心无愧，已经给世界留下难以遗忘的璀璨星光，虽然他心中不舍，但众神的离去是时代的必然，巨星时代已经终结，人间已不需要神。
第三章巅峰独舞；一也许应该把MTV称作MJV
更新时间：2002…1…1 0：00：00字数：6309
第三章 巅峰独舞
这个世界的流行音乐，在他之后，就停止了。因为他就是王，独一无二的王，无法超越的王，MTV音乐录像带之王
一 也许应该把MTV称作MJV
1。 MTV狂热
自从1939年，美国RCA公司将电视机这一神奇的产品带给了世人。70年后，今天我们缅怀20世纪最伟大的流行王者迈克尔杰克逊，纵观他的艺术生涯时，我们不得不承认，电视是他成功的关键因素。
1970年代起，电视以继报刊电台之后的第三大信息媒体的角色踌躇满志。或许是偶然，或许是出于某个伟大而迟暮的灵感，一些配《公告牌》冠军歌曲的电视短片诞生，并且出乎意料地获得了惊人的收视率。唱片商终于发现了近在咫尺的制胜法宝，而名为Music TV（简称MTV，又译称“音乐之窗”）的音乐频道也开始在美国电视网中正式全24小时播放流行音乐节目。MTV频道和唱片商的协作运营渐渐成为一种既定方式和程序。人们开始习惯于把音乐频道里的音乐片称为MTV。
从MTV频道产生的背景和制作的意图就可以看出MTV的商业化概念，它已经成为唱片业宣传运作的一大手段。莫汤公司是MTV宣传的最大赢家之一。迈克尔1983年的专辑《颤栗》中有《比利金》《避开》和《颤栗》三首歌相继投巨资被制成MTV，经 Music TV 播出后引起轰动，使《颤栗》在五年里达到4000万张的重磅销量（不计单曲和录像带销量）。由于这种宣传手段的介入，每部MTV的制作都必须极为慎重，力求代表或凸现整张专辑。所以它向来是单曲作品享有的特权，且以相当数额资金的投入来换取独特贴切的创意。因此，MTV是以宣传专辑为目的，靠精致制作来完成的音乐电视片。唱片业者往往比电视导演更明白其中的玄妙，所以，他们多习惯称其为MTV。
痴迷于舞蹈的迈克尔，似乎热衷于为所有的音乐风格都编上一段舞蹈，并且排成MTV无论是20世纪70年代末期的迪斯科，还是1977年电影《周末狂热夜》引发的中性假声演唱的舞曲，或者是摇滚乐节奏的歌曲，迈克尔会精心编排一套新颖充满创意的舞蹈动作，与歌词乐曲相配合。乐迷们聆听迈克尔的歌曲，往往习惯于眼前浮现出他煞费心思拍摄的这些MTV，而MTV也正式在迈克尔之后，成为音乐推广的主要手段，在迈克尔离开地球之际，作为他的乐迷，作为伴随他的MTV以及太空步一起成长的群体，我们有理由建议，将MTV改名为MJV……
迈克尔在MTV领域获得的殊荣《颤栗》的MTV，于1989年被MTV先锋奖推崇为“世界音乐史上最伟大的音乐录影带”。此奖项，可以看作肯定了迈克尔在MTV这一音乐形式上的开拓功劳，同时更是他赋予了MTV如今在流行音乐领域传播中的核心地位。
中国的电视普及比起国外晚了十年左右，在1990年左右，城镇才基本普及了彩色电视。一开始是沿海地区通过卫星接收到MTV中国台。后来部分内地城市或者局部单位，通过有线电视内网也可以收看。几年磨合之后，国内电视网络转入了规范运作中，MTV入乡随俗成了音乐电视，并在极短的时间里掀开了国内歌坛与电视接轨的帷幕，但由于拍摄成本巨大，国内唱片公司始终无力在MTV领域有所建树，至今也只有港台的唱片公司能够拍摄出具有相当水准的MTV。
2。 触“电”儿童
迈克尔杰克逊与几个兄弟组成“杰克逊五兄弟”乐队的时期，他还只有5岁。走在舞台上的五兄弟，除了表演一些黑人棉花田里的那些老布鲁斯歌曲之外，能做的只有踢踏舞，或者类似乡村表演中的滑稽舞蹈。小迈克尔能做的就是尽量从各种表演中去学习毕竟是家庭组合，没有专业的舞蹈指导，更没有造型师，小迈克尔在五兄弟中地位最高的时刻，就是父亲乔挥舞鞭子咆哮着要揍他们的时候。为了保住小屁股不开花，身手灵活的迈克尔需要练习怎么从家里的各种杂物堆中逃走，甚至能够做出一定的反抗。或许这就是日后他在各种MTV当中，持续不断地发明各种匪夷所思的舞蹈动作的根基。
迈克尔少年时与影像艺术结缘的重要一幕，是演绎电影《金鼠王》（Ben）的同名主题曲。这首歌曲甚至在后来二十几年中与他初出道时的名作榜首歌曲《ABC》，一同列为他童年及少年时期最著名的代表作品。这首歌曲的表现能力来自他对宠物的热爱。迈克尔对宠物的热爱是极其著名的，他本人养过一只猫三只狗五只虫……开玩笑的，事实上他的确养过大蟒蛇老虎猩猩鹦鹉等众多宠物。这首歌曲在这里提起，当然因为这是迈克尔迷恋上影像拍摄的开端。迈克尔自幼便成为明星，由于歌迷们太疯狂，他再也无法和同龄人待在一起，于是他的童年梦想，只能通过镜头去实现。
“杰克逊五兄弟”的音乐表演于1971年制作成了动画片，被送上了电视机，那时的迈克尔才13岁。他热爱星期六的早上，坐在电视机前面，看到以自己的形象做成的动画片，期待其中的自己做到现实中所不能做到的一切，恍如梦想变成现实一般。对于被光环囚禁在家中的少年来说，这无疑是乌托邦般的享受。迈克尔的导师兼梦中情人黛安娜罗丝教会了他画画，从那时开始，迈克尔对动画造型艺术的欣赏能力就有所提高。但能作为一个卡通角色被搬上电视屏幕，使他对电影和沃尔特迪斯尼首创的动画影片产生了浓厚的兴趣，同时也日益喜爱起它们来。对于沃尔特迪斯尼及其众多天才艺术家一起创造出的动画帝国，迈克尔充满了敬畏之情。这些动画片越来越多地给全世界的少年儿童带来意想不到的惊喜，更能够将童话写实地表现出来。
电影同样如此，迈克尔第一次独自站在麦克风前面为《金鼠王》演唱，这可是他人生中的一个重要事件。他终于触“电”了！在电影公映后，迈克尔偷偷跑去影院，激动地等到电影全部播放完，字幕中演艺人员表上出现了他的名字。对于迈克尔这是跨领域的进步，他终于能够走进电影这个神秘的世界，并在银幕上留下自己的名字。电影《金鼠王》和《ET外星人》很相像，讲的是一个小男孩本和一只老鼠成了好朋友，而人们却不理解他对这个小生命的爱。后来，他得了一种病，眼看就要死了，身边唯一真诚的朋友，就是他所居住的那个城市里的老鼠首领。显然，这个故事与迈克尔的经历颇有类似之处，同样是童稚，同样是孤独，同样是与动物相伴。迈克尔在这类童话般的电影中倾注了相当多的自我，多年后他请来患有艾滋病的儿童瑞恩怀特（Rayn White）；作为歌曲《逝去得太快》（Gone Too Soon）的主角，并在MTV当中插播了他的一个访谈，希望人们能够关心特殊儿童的生活和心理。事实上这种关心，也是迈克尔少年时代渴望摆脱孤独过上正常生活的一种表现。
3。 跳舞机器
1973年，迪斯科俱乐部开始在美国各城市流行起来，在后来几年中甚至成为美国人娱乐的风潮，而这个时候；杰克逊五兄弟写出了一首全新的歌曲《跳舞机器》（Dancing Machine）。通过《跳舞机器》，一种新型的音乐渐渐成长起来。这首歌中采用了传统的管乐器，间奏时加入电子合成器的伴奏，一边制造出一种合成的鼓点效