腔婪⒘说诙骸６驹谡夤扇壤舜撼狈缈诶思馍系模蚴且桓龅氐氐赖赖摹跋嗌逼薄�33岁的天津相声演员郭德纲。
有人在以郭德纲名字命名的“相声公社”网上发帖，针对郭德纲相声火爆京城提出了这样一个问题：“为什么一个30多岁的天津相声演员在没有任何后台，没有任何背景的情况下可以让相声掀起一个如许浪潮？”针对于此，回答也是众说纷纭。有人认为是郭德纲水到渠成，有人认为是媒体“恶性炒作”，也有人认为是郭德纲创办的德云社得到相关政府部门的扶持。
常派相声的代表人物常宝华老先生称郭德纲是“一个不可多得的相声人才”，常老认为郭德纲从8岁学艺以来，20多年来从来没有放弃过相声事业，这种执着精神在今天的相声界“不可多得”。他把郭德纲的刻苦勤奋归结为他今天一鸣惊人的原因。常老非常反感有人称郭德纲是“暴发户”，“郭德纲在北京坚持了这么多年，能有现在的名气是厚积薄发，赶上一个合适的契机，怎么能够说是暴发户呢？”
谈及京津两地相声这些年发展的特点，常贵田认为按照地缘位置来对相声加以区分是不合常理的，“相声只有流派的区分，没有地点的区分，不论是北京还是天津，它们都是相声”。他认为，以侯宝林为代表的侯派和马三立为代表的马派相比较，“侯派相声以学唱为主，侯宝林和郭启儒两位老师合作，形成的是一头沉的特点。他们站在观众之上，以说教和批评来和观众互动；而马三立的相声都是运用第一人称，以自己的形象再现他人的事情”。巧合的是，两个人分居京津，慢慢地也就被看作是两地相声的代表人物。
除了马派和侯派，常贵田所在的常家也可算得上是自成一派，而说到他们的地缘归属，却很难加以界定。“常派”相声的代表人物是常宝人称“小蘑菇”。上世纪30年代，年方十一二岁的常宝已经红遍了天津。但是常宝华却在六七岁时，就从天津回到北京，在父亲常连安开办的启明茶社里苦学成才，解放后常宝华成为第一个进入部队工作的相声演员，常家也在北京落户。常老开玩笑地说：“说起来，我们也算是从天津过来的资格很老的相声‘北漂’了。”
崔琦分析，相声艺人的流动性本身就比较大，相对而言，北京的市场更为广阔，文艺团体的数量也比天津要多得多，提供给相声演员的机会自然也是天津所无法比拟的。大树底下好乘凉，天津的优秀相声人才被吸纳到北京也就变成一件很自然的事情。
在市场经济高速发展的大环境中，中国传统艺术的生存与发展都面临着严峻的考验，相声也不例外，不少相声演员也开始选择更为多元化的发展空间，走向小品舞台的黄宏、巩汉林；走上主持人舞台的汪洋、赵宝乐；以及在影视剧领域有出色表现的冯巩、刘亚津，都曾经是“正宗”的相声演员。和天津相比，北京无疑给这些相声人才提供了更多施展才华的机会，利用他们当年学习相声时打下的坚实基本功在北京“漂”出一片属于自己的天空。
出了一个郭德纲，对于今天的中国相声还远远不够，正如常宝华所说“相声界现在最需要的是团结，而不是盲目的嫉妒和排斥，不管是天津的还是北京的，不管是王德纲还是李德纲，只要能对振兴相声有益，大家就应该举双手欢迎”。
杨少华、杨议父子：给你欢乐，给我饭吃
天津相声演员杨议近几年和他父亲杨少华合说的一系列的父子题材的相声受到观众的欢迎，北京曲艺团为此还将杨议签到了北京。然而和郭德纲不同的是，杨议并没有就此留在北京发展他的事业，反而重新回到天津，把那里当成了自己的根据地。去年他成立了自己的影视工作室，与父亲杨少华联袂担纲主演了电视剧《杨光的快乐生活》，在全国十多个地方卫视播出，受到全国观众的喜爱，并创造了天津本地黄金时间电视剧的收视纪录。与此同时，他也没有离开“恋战”多年的相声舞台，2006年元宵节，他还接受了湖南卫视的邀请，和父亲再次登台献艺。
已经年至耄耋的杨少华年轻时并没有成为大腕，从天津曲艺团退休后，帮着儿子杨议捧哏，却捧出了一对全国知名的父子组合。杨少华告诉记者，给儿子杨议捧哏已经有20年的历史了，但是碍于中国传统道德的禁忌，儿子不能跟爸爸开玩笑，所以两人不能在舞台上公开父子身份，直到两人名气越来越大，从天津说到北京，1998年参加中央电视台《周末喜相逢》节目录制的时候，导演建议两人公开父子身份，并据此设计包袱。杨少华和杨议父子接受这个提议，合说了第一个父子题材的相声《有这么一个人》，大获成功。随后，《夕阳红》、《杨家拳》、《肉烂在锅里》等一系列父子题材的相声陆续在全国走红。
杨议现在把主要精力投入到第三部《杨光的幸福生活》的筹拍工作中，“说是做影视剧，其实做的还是相声，只不过变了个形式”。在杨议看来，相声是一个“无形”的艺术形态，时代不同，观众喜欢什么，相声演员都能干，“我从来没有离开过自己的老本行，依然在给老百姓制造欢乐”。
从郭德纲热看天津相声“北漂”（2）
立足津门谋求发展，杨议认为是因为卫星时代的到来给他提供了更广阔的空间，“以前只有中央台覆盖全国，现在只要是好东西，往卫星上一放，全国人民就都能看到，而天津是我的家乡，守着这里的老少爷们干什么都觉得踏实”！
杨少华老先生有一句话总挂在嘴边：“电视剧算个嘛啊，千万别忘了咱们老祖宗是说相声的！”然而今天杨议心中要超越的目标却不是郭德纲，而是赵本山，他说：“相声发展至今，一直以来真正要解决的只有两个问题，给你欢乐，让我吃饭，拘泥于任何形式都是多余的，一场相声再精彩，在大剧院里说，也不过是给几千人听，可是一部电视剧上了卫星，都是几亿人在看，如果我的作品能给这些人都带去欢乐，我就可以无愧地说我是一个好的相声演员！”
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孤独的相声守望者（1）
——天津相声市场及演员生存状况扫描
“非著名相声演员”郭德纲引爆了北京的相声演出市场，凡是有郭德纲的演出，出现了多年不见的拿号排队，一票难求的盛况，而在郭德纲的从艺之地，相声的大本营天津，相声演员和市场的状况如何呢？是一片萧条，还是冰河解冻，举座回春呢？相声演员们是偃旗息鼓，还是“口吐莲花”呢？
场场满座 票位预定
周末的天津市东丽区清河茶楼，是哈哈笑艺术团新开辟的演出阵地。东丽区在天津市属于郊区曲艺演出市场，一直疲软，如今，在茶楼二楼的演出厅，百十来个座位出现了客满的现象，气氛热烈。著名曲艺作家、哈哈笑艺术团的团长宋勇说，清河茶楼开辟相声专场，刚刚一个多月，每周演两场，几乎场场爆满，而日场的鼓曲演出，则一直只有十几二十多名观众。这天演出压轴的是刘文亨的师弟刘文步演出的《富贵图》，刘先生已经71岁了，但演出时非常卖力气，包袱又脆又响，接连不断，逗翻全场。刘先生要跑三个场子，几乎都串不过来了，刘先生原来家住大港区，因为现在他天天都有演出，跟老伴到市里租房住，由老伴照顾他的生活。
众友相声团演出的名流茶馆在两三年前每逢周末才有两场演出，而现在不但天天晚上有演出，而且增加了日场，由哈哈笑艺术团和众友相声团轮番上阵。演出全部爆棚，很多观众前来听相声，因为连加座都没有了，只能失望而归，要是再卖票，就得卖“挂票”了。因为演出太火爆了，所以经常有观众前来预订座位，否则临时来肯定买不上票。在演出过程中，气氛一直异常热烈，每当抖出一个大包袱时，观众席中就发出“咿”的喊声，不禁让人想起四川球迷“雄起”的呐喊。
哈哈笑、众友的崛起
现在天津相声演出市场有两个“支柱”团体，一个是哈哈笑艺术团，一个是众友相声艺术团，哈哈笑艺术团的领军人物是白全福的弟子、著名曲艺作家宋勇，成员有佟有为、马树春、刘文步、郑福山、卢福来等名家，众友相声的团长是马三立先生的弟子尹笑声，成员有黄铁良、佟守本等名家。哈哈笑艺术团以创作见长，阵容齐整，新旧节目结合，众友相声团以老相声艺人为主，以原汁原味的老相声段子赢得观众，可以说这两个艺术团经过近十年的努力搅热了天津的演出市场。
哈哈笑艺术团相声队是1999年4月成立的，当时是相声市场的低谷，最早在名流开始演出的时候最多十几个人最少五六个人，然而这帮人没有一个打退堂鼓，始终在坚持。很多的演员不是为了钱而演出就是喜欢这门艺术，不愿意看到相声在这代人手里断送。现在市场火了，每周的演出由原来的两三场增加到了十几场，最多的时候达到了二十场，有的演员一天要串好几场，其实在郭德纲“火”之前，天津市场已经火了，这是相声多年处于低潮之后的一次爆发。
众友相声团的成员在1998年就聚在一起进行演出，1999年8月才正式成立了众友相声团，当时打出来的口号是“保卫相声”。大家要看一看到底有没有人喜欢听相声，豁出命来拼这一把，七年来最坚苦的时候，每个人每场演出的收入只够维持自己的生活费。他们曾经在能坐300人的茶馆里说相声，只面对8个观众，而现在有的观众要听相声还要提前一周订票，不仅有一些老观众还喜欢看相声，更多的青年观众也对相声产生了强烈的兴趣，相声复苏了。
极低的收入 极大的乐趣
多年来哈哈笑和众友相声大会的票价只有十块钱，前排才二十块，前几年困难的时候哈哈笑艺术团的�