不同的！我本来是天使爱美丽的影迷，可现在，我分不清楚，我更喜欢哪一部了。”
“出人意料的好，我得承认，一开始我认为电影的开头很俗套，可是后面却很惊人。尤其是后来我开始明白了开头是他们的再次相遇的时候，我马上就有一种想要把开头部分再看一遍的冲动。”
“很感动，尤其是那中文亲和爱情。看电影的时候仿佛看到了我自己，我不能保证我的爱情伟大和无私，不能保证没有谎言和自私的一面，但是我依然爱着我的爱人，逃避不是办法，宽容和信任，才是全部。”
几乎看过了电影的人，没有一个不赞扬这部电影的。就算是最为苛刻的观众，对于电影也没有任何负面的评价。
人们在讨论着电影，讨论着电影里面，那些关于他们的爱情的点滴，也在通过他们的爱情，回忆着自己的爱情的过往。人们在羡慕着他们两个人，就算是抹除了记忆，也难以抹杀的真爱，也在感叹着，他们最后开始懂得了包容，懂得了爱情可以变得更好的最重要的条件。
看过电影的人，无不为电影中的爱情的美好，电影中对曾经的恋人的回忆，电影中那些甜蜜和绝望，温馨和失落而感动。
对于观众们来说，这部电影非常让人满意。
而和观众们一样，媒体对这部电影，也是一样的满意。
一部完美而智性的电影。——《洛杉矶时报》杂志。
一部充分揭示了爱情本质的电影——《芝加哥邮报》；
与其说是爱情，不如说是哲学。神奇的电影，神奇的故事——美国《纽约时报》；
这是可以成为剧作结构教材的电影，也是可以作为剪辑教科书的电影——美国《首映》杂志；
富有张力和内涵的电影，温馨而且值得怀念的爱情故事——《华盛顿邮报》；
某种意义上说，这是唯一的一部爱情电影——《今日美国》；
条理清晰，深入人心，伟大的艺术实验，利维再一次证明了自己的成功——《电影评论》。
比起来观众们的评论，媒体的评论，一样也是非常高的。和观众们不同，他们关注的东西更多。
对于一般人来说，这是个奇妙的爱情故事，而对于媒体来说，这是个令人惊叹的电影。
首先，让媒体惊讶的，就是这部电影的水准——利维再一次证明了自己的编剧的能力和导演的能力。剧情上的结构，和电影剪辑，摄影的水准，都是让人赞叹的，任谁都得承认，这是一部水平很高的电影。而在另外一方面，更让媒体关注的是，利维依然走在时代的前列，他的电影依然没有落入俗套的故事里面。超现实主义和现实的结合，在他的电影里面做得很好，这些结合，让媒体看的极为心折。
利维一直都以他的剧本出色著名，也以他的电影的镜头美感为人称道，这些都不令人意外。可是，这样的倒叙结构的故事，竟然也可以被他拍的非常好，剪辑方面竟然有着如此的水准，这就让人惊叹了。
其次，是利维构筑的故事。好莱坞有很多的爱情故事，可是，如何把这些爱情故事写得让人感动，也是人们最为头疼的事情。有人喜欢夸张，有人喜欢转折，有人喜欢用爱情的困难来强调爱情不易获得。可是，这一部电影利维却依然坚持了自己的做法：细节决定一切，对于利维来说，决定电影好坏的，永远是他电影的细节。
这也是人们需要学习的。比起来那些刻意的制作伟大和无私爱情的电影，这部电影更加贴近爱情的本质。没有故意的夸张，没有刻意的渲染，就算是科技，都只是用来表现曾经的真实的手段。
故事的主角并不完美，爱情也不精彩，甚至于他们不再年轻，充满缺点，有着各种问题，可就是这种平凡而简单，却让更多的人，感觉到了平凡的伟大。
这部电影可以说是意识流的，它并不连贯，可是，那些荒诞中的真实，却闪烁着光彩。
能够感动人的故事，往往就在人们的身边。
因此，这部电影过后，人们对于电影的细节的讨论就没有结束。在媒体上面，有各种各样的影评家，在分析着电影，对于他们来说，这部电影代表了太多。
有人在分析着几次倒叙中，那些台词和故事是有着前后关联性的，有人在分析着，玛丽引用的句子，都是代表着什么深层次的含义。有人在听着音乐，分析着乐曲不同的出处和他们的含义，也有人在根据克莱门汀的头发的颜色，分析着这其中的含义。
“绿色是第一次的颜色，绿色代表着爱情，也是他们相遇的时候克莱门汀所期待的东西；红色是第二种颜色，代表着积极乐观，富有感染力的人，也是克莱门汀应该有的颜色；橙色是最为性感的颜色，代表着水乳交融的爱情，也是他们最为幸福的事情，同时，这也是交通警示的标志，代表着他们的爱情走向了预警；蓝色是忧郁的颜色，代表了他们的分离，同时，这也是忠诚的颜色，这个颜色，说明了克莱门汀即是遗忘了过去，也依然忠于爱情。”
人们在纷纷的讨论着这些细节，对此不停地分析着。这样的做法，媒体们全都不会反对的：对一部好电影不停地分析，是对大师作品最起码的态度！（未完待续）
第二五一节 大师
有些时候，总有些导演说，电影拍的好坏，是无所谓的，只要有了票房去，其他的事情全然不重要。但是，任何人都得承认，一部电影出现之后，有些人的作品，只是让人看过了之后乐一下就算完，没有人会在意太多的细节。可有些人的作品，可以让人去不断的分析，不断的探寻，细小到了一句台词，一件衣服，一种颜色，都是会让人深思其中含义的，这样的不同，就摆在那里，人人都看得到。
一部电影，总是有其内在含义的，而这样的内涵是否足够出色，可是导演的功劳。什么是真正的大师？电影拍摄之后，那些细节向深处挖掘，越挖掘东西越多的电影作品，那才是大师作品。
利维的电影，现在就有了这种趋势了。
利维一向注重细节，这是人们全都知道的。可是，就算是对细节有所侧重，但是，这些细节该如何表现，如何拍摄，这也是有所不同的。利维最为让人惊讶的，是他的电影总是能够不断进步，这一点，任何人都会觉得惊讶。
当这一部《美丽心灵的永恒阳光》拍摄完成之后，人们发现，和以往一样，利维的电影中，依然是埋藏着众多的细节支线的。这些看上去极为细小零碎的东西，在《天使爱美丽》里面，利维直接让旁白的声音念了出来，在《楚门的世界》里，利维用这些细节暗示着楚门，而在《无间道》里，这些细节利维已经不再主动提起了，只是用这些来暗中表示时间的轮回。故事的持续。而这一次，利维做的有不同，他把这些细节全都埋藏了起来，然后，用这些细节。编织成了故事隐藏的主线。
这样的进步，让人不得不赞叹。把这些细节完全融入电影之中，做到真正的举重若轻，了无痕迹，利维可以说已经是走出了最为重要的一大步。
“如果说在无间道之后，利维还只是一个拍摄电影的好导演的话。那么，现在，利维真的已经是可以被冠以大师名号的人了。”
媒体的评论中，对利维的电影，也有着高度的评价。一个人能够不断进步。这本来就很难，而且，利维还是在拿到了两次奥斯卡之后还依然在不断进步，这就让人更加佩服了。
显然，两次奥斯卡奖，并没有成为利维进步的阻碍。他没有在功成名就之后，就开始放弃了自己的追寻，不再去考虑如何继续进步。相反，在这之后，因为没有了奥斯卡评奖的烦恼。他的电影，反而更加不拘一格，更加出色了。
这才是电影人的追求。
不只是影评界，其实，就是在谜团公司里面，利维这一次的成功。也一样是让他的朋友们很是高兴。
“我们得承认，尼克这一次的电影。拍摄的一样相当成功。”
在第一周的电影票房1200万的数字出现之后，在电影公司里面。克拉克就很高兴的庆祝着利维的成功。
这部电影，按理说没有克拉克什么事情：电影是利维在欧洲的时候拍摄的，剪辑的工作，也是他带着人完成的。这部电影虽然被人称为剪辑教科书，可是尴尬的是，这却不是克拉克的剪辑作品。克拉克以前一直都是利维的剪辑师，可这一次他不剪了，反而水平更高了，他也被几个朋友嘲笑了不少，可是就算是被嘲笑，他却也没有改变为利维高兴的态度。
“尼克成功了，要是我反而为此不高兴，那岂不是很奇怪？”
对此，克拉克的态度相当明确，他可不认为，这是什么坏事。
虽然说，这部电影利维自己剪辑，获得的赞誉比克拉克剪辑获得的更多，让人开始怀疑克拉克的水平，但是，克拉克从来也没有认为自己的水平比利维高，这有什么不可接受的？他压根就没有想过那些事情，别人调侃他，关注他，他关注的，却只是利维的电影。
而利维的再一次成功，就算他也是感叹不已的：电影号称是第八艺术，它也有着艺术的一些特点。任何艺术在创新这个环节上，都是很容易陷入到不被人认可理解的境地中。音乐，美术，雕塑都是如此，都有可能因为太过于激进的思想而被世人所不能接受。
而电影也一样，创新一样是非常艰难的。尤其是对于一个导演来说，把自己的电影从讲故事上升到谈哲学，这是真正的大师化的重要过程，是非常重要的。这样的电影能够拍摄的如此顺利，也难怪几个同伴都在赞叹着利维的成功。
首周票房1200万，这个数字不算是很高，但是，这至少也说明了，这部电影还是颇为受欢迎的。电影本身的投资不是很高，只有2000万，看这样的票房，绝对是可以收回来成本的。
“其实，就冲着这部电影的成就，我们现在也可以开一次庆功会了。”
在电影上映之后，在公司里面，亚历山大也和利维提�