执掌好莱坞- 第242部分

因此，利维就想要把第一段的周文王时期，改到了古埃及——如果论及最早期的天文学的话，古埃及人也是颇为有建树的。而且，在故事中，这个时期也是科学和巫术，神学结合的年代，古埃及的背景其实比商周更容易接受。

而后。在度过了古埃及的之后，第二段利维选择的则是古希腊时期。这个时期的天文学也是有所建树的，而且，在故事中，这个故事，说的是科学开始摆脱了神学的枷锁。开始懂得如何制作天文模型的时代，而古希腊的天文学家，也确实是制作了几何模型的。

而后面的几段，他则不准备再做更改了。古埃及，古希腊。中世纪，中国古代，联合国——这样顺序，也就是他所需要的顺序了。

毕竟，中世纪代表着的，是开始首次提出来天体模型，而中国古代则是在说着人体电脑，可是进入了推演。而最后的联合国，则是三体灭亡的征兆，这些方面。是不能够改的。

当然，严格来说，这里还是有些小错误的：秦始皇的年代和第四次文明的工业革命时期，可是差着十万八千里的时代。不过，这个问题，利维决定不去管他。如果真的严格按照工业革命时期的强国来排演的话。那就得去找英国了，英国的人工可没有那么便宜。没有足够的人力物力支持利维搞人力计算机的模拟。

所以，这个问题。还是放过好了。

而这些顺序排布好了，剩下的事情，就是交给特效部门去制作特效了。毁灭世界的三日凌空，极度严寒的三飞星时代，还有制造出来反重力的三日连珠，这些景象，都是需要模拟的。

从光线，到服装，再到人物造型，场景设置，这些东西，都得一点点的模拟出来，才能够让特效制作出来。

这些东西，也需要早早下手才好。

特效制作方面，在利维准备开始拍摄电影的时候，故事板也就开始大量的准备了。他所需要的各种素材，全都在电影开始拍摄前就开始有了初步的准备，电影拍摄时所需的材质，毛发，贴图，背景，人物的服装和造型，这些东西，先得在图上画出来，然后，需要制作出来微缩模型，然后，才是交给特效工作人员来做。

电影呈现在人们面前的时候，往往都是一个已经基本上完成了的画面。就算是比较差劲的电影，特效看起来非常假，但是呈现在人们眼中的，毕竟还是成熟的作品，人们也很难知道，这些特效花费了多少心思。但是，实际上，一个特效的制作，是有着很多的步骤的。而这些步骤里面，是需要素材的。这些素材必须早早的准备好了，因为只有有了这些素材，特效工作人员才能够把电影的镜头制作出来。如果不早早的准备好了这些，到时候拍摄电影的时候就要抓瞎了。

一般来说，特效之下的镜头，是需要着详细的分工的，一个镜头需要先按照角色建立好了模型，然后交给动画，动画给每个角色添加动画，把那些不能够靠着表演完成的动画镜头添加进去，建造好了初步的尽头。然后，再由灯光和材质部门添加进去应该有的灯光和材质，制作出来较为合适的场面，最后，交给渲染部门，再进行渲染，这样的几步走之后，一部电影的特效镜头，才算是完成了。

看似简单的特效，可实际上需要的，确实多个部门的齐心协力才可以。

这个工作，说着简单但是做起来并不算容易，前面的人物模型和动画制作方面还算是好说，到了后面的光照和渲染方面，想要作出真实感来就非常困难了。特效毕竟是假的，假的东西只要做的有一点错误，就全都不够真实。因此，这个过程中需要的工程量也很大。

模型必须细腻，不够细腻，不够认真的模型，做出来的人物造型就假。动画必须逼真，不然的话，肯定被人吐槽说是五毛钱特效。而光照透视也必须匹配，这就需要在拍摄现场准备金属反光球猜忌现场光线，在动画场景里做铺开还原。而材质必须符合物品的情况——有些武侠剧，武器怎么看都是塑料材质，这样的情况大片里可不允许。

有着这么多的工作，自然就需要一个特效总监来管理才可以。理论上，这些步骤每一步都得是由特效总监来审核的。

而利维也任命了刘璐璐负责这些。让她带着人去制作特效。

“特效制作的事情，我可以负责，不过，我得先说好了，如果你加速催促我们快干的话。或者是总是否定我们的成果的话，我可不保证，我们一定能够干好。”

对利维的任命，刘璐璐也直接提出来了自己的看法。对此，利维只是点点头，就算是同意。

“我明白这些道理。我会支持你的。”

其实，这些道理，是个人就明白：好莱坞这些常年制作电影的，谁不知道特效制作时间长一些，发挥更自由一些。可以把特效制作的更好？只是，出于省钱，或者是处于希望赶档期的理由，这些导演们，非常习惯于压榨特效人员而已：毕竟，特效人员又没有一个属于自己的工会，欺压了他们，他们也没地方去说理。

不过。利维不准备这么干，他想要的是更好的电影，这样做并不利于好电影的诞生。因此。他不但不打算压榨特效人员，而且还愿意主动为特效人员减轻负担——比如说，他在电影里面选择了古埃及和古希腊，就是因为这两个背景，在好莱坞都是已经用惯了的，人们有着现成的群组和毛皮。可以用现成的。至于联合国总部的所在地纽约……这个在好莱坞一年被毁灭多少次的地方，真的不缺乏背景群组。

而且。不止如此，利维在拍摄电影的时候。也告诉了自己的剧组，一些可以不使用特效的地方，就尽量不要使用特效。

比如说，虽然说有着绿屏技术，很多画面都是可以靠着后期融合组合成的，但是，在很多地方，利维还是选择了使用真正的道具布景。虽然说，可以靠着捕捉影像技术来改变人物的外形，可是，利维还是选择了制作真正的服装。

“科技手段确实是有利于拍电影，但是，有些时候，能够不用，还是不用的好。”对此，利维也表示了自己的看法，“不管特效工作做的多么接近现实，它毕竟不是真实的。而且，把太多的工作全都交给特效师去做，也会让特效师压力太大了。”

利维说的话，其实也是他很清楚地一个电影发展的未来趋势。

在未来的好莱坞特效师游行抗议中，他们反对的最为厉害的话题之一，就是滥用特效。很多时候，一些东西不必非得用特效才可以展现，可是导演们为了拍摄方便，却一定要求这样做，这就造成了一些不必要的麻烦。

最为简单的说，黑天鹅这部电影里面，连人物的纹身，都是用特效做出来的。这样的工作，本来应该是化妆师的工作，又或者是用一些道具就可以解决的，可以全都压在了特效工作人员身上，无疑是增加了特效工人员的压力。

明明是一组纹身贴纸，或者是一个化妆师两个小时可以做到的工作，非得让特效人员花费两个礼拜去做，这根本就是不把特效人员当人看，不用白不用。

利维不希望自己的特效用在没有必要的地方，因此，一些可以用道具模拟出来的场景，他还是选择了用道具来做。而真正需要特效的地方，在去用特效来模拟，这样做也可以让特效工作做得更好一些。

一个镜头做一个礼拜，和一个镜头做一个月，这样做出来的东西，肯定是有着很大的差异的。为特效师减轻了负担，他们才能够制作出来更好的特效。

越是看重，越要减轻压力。

好在，这第一部的三体，本来特效所需的地方也不是特别多。外星世界是一个部分，后期的割船部分是一个地方，而剩下的地方，基本上也就没有了。

有了充足的时间，他们绝对可以把电影的特效制作好了。（未完待续）

第二六二节　我行我素的演员

在这段时间里面，利维的整个谜团公司，可以说都是一片忙碌的。电视剧那边很忙碌，电影这边，有生化危机上映，有x战警2投拍，还有利维自己的电影和支援张导演的电影。可以说这段时间，大片不断，让他的公司忙做一团。

而在这一片忙碌中，亚历山大负责资金，克拉克负责演员招募，鲍勃管着剧本，利维管着特效，而迈克尔和杰克也一样没有闲着。杰克跑去了x战警2的片场继续演戏，而迈克尔这边，则是负责找来人手，对演员们进行培训。

对特效人员，这部电影制作很麻烦，对演员来说也是一样。

电影中的有些场景，完全都是只能够在绿屏背景下拍摄的。比如说着这部电影的三体星的虚拟世界，就只能够在绿屏前展开。人谁都知道，让一个人在摄影棚里，表现出来在特殊的场景，很不容易。

如何让一个人在摄影棚里走路的时候，表现得好似快要脱水一样？如何让一个抬头看着摄影灯的时候，仿佛看到了世界模式一样惊恐？如何让一个人在看着一副绿绿的大幕布的时候，从心底里流露出不忍的神色？这些方面，就是现在电影拍摄的问题。

科技可以进步，可是，科技再怎么进步，如果没有足够的演技，也是不足以表现出来那些场面的。

举个简单的例子来说，断肢这样的镜头，在现在的技术下，只要套上一个不同颜色的套子。就可以在拍摄的时候，把肢体从镜头里面去掉，这样的拍摄，说起来没有任何困难。可是，对于演员来说。想要表演出来一个残疾人的神态，谈何容易？残疾人身体上的缺陷造成的不平衡，心理上的自卑和自尊，这些方面，可都是需要正常人表现的。

而更别说，一些更加困难的场景。比如说黑衣人3里面有一段拿着外星人人头。和它对话，甚至还用外星人人头打保龄球的，看上去很精彩，可是真正拿在演员手中的，不过是一个排球。如何对这一个排球表演喜怒哀乐？这就是演技。

而再比如说。少年派这部电影的场景可以说是很棒，可是，它真正拍摄的