，我也准备让凯特。贝金赛尔不要休息了，直接拍摄下面的一部生化危机2，生化危机2制作简单一些，到了冬天也可以上映，这样我们就有了两部电影了。另外，清水崇那边也决定了要拍摄一部伊藤润二的漫画作品改编的电影富江，我也准备允许，这样一来，我们就有三部电影在明年上映了。”
奥斯卡既然不再能够带来太多的收益，亚历山大自然也就把更多的精力放在了商业片上，他说的这几部，也都是应该能够赚钱的电影。
x战警3是诺兰去年就开始制作的了，他对这部电影充满了信心。而且制作的时候也要更加仔细，更加认真。虽然利维过去对他的过早提拔让他不太成熟的一些地方暴露了出来，事业上也没有取得太大的成功，但是，他还是靠着自己的天才。寻找到了方向。这部电影是他为自己准备的翻身仗，也是非常让人看好的作品。
而生化危机1里面只打了一个舔食者，没有其他的怪物，这一点也是为游戏迷们大大的不满的，他们也早就叫嚣着，希望能够拍摄下一部了。亚历山大决定让凯特。贝金赛尔马不停蹄的拍摄第二部。也是为了能够赶上明年的圣诞档期——毕竟，看了今年的圣诞档期的惨淡，他也有了想要捞一把的想法，如果明年的圣诞档期还是这个德行，那生化危机2绝对可以赚一大笔。
而与他们相比。路线稍微不同的则是清水崇。在来到了美国，拍摄咒怨大获成功之后，利维也建议他多做一些学习，增长自己的见闻和能力，然后再考虑拍下一部电影。一个导演只顾着刷票房，很容易就会让自己的才华磨灭，同样是恐怖片的高手，詹姆斯。温拍摄的电锯惊魂的前两部堪称惊艳。可是在一再翻拍之下，最后甚至让人觉得反感，这样的事情。利维不认为对导演来说是好事。
他的建议影响到了清水崇，他没有再在咒怨这条路上一条道走到黑，而是开始想着拍摄一些其他的东西了。而他的选择，就是伊藤润二的作品富江。
这部作品在日本已经拍过了四五次电影了，只是限于投资和日本电影的水准，拍摄的一直都不算特别好。而作为恐怖大师的清水崇。这一次选择它拍摄美国版，则是想要制作出来最好的一个版本。他在日本国内找到了气质相当符合的年轻的演员泽尻绘里香来出演富江。对此也是信心满满。
恐怖电影比起来其他的商业片，投资要小得多了。他的这个建议，亚历山大也没有理由不答应。而利维对此，也是一口答应了下来，他也希望看到清水冲的进步：比起来反复围绕着一个主题拍电影，更多的拓展思路，开阔眼界之后的他能够拍摄出来什么电影，也是利维很有兴趣知道的。
这些规划，利维都没有什么意见，只是听着亚历山大这么说话，他却在心里有些微微的叹息：亚历山大也算是在好莱坞混了多年的电影人了，而且他还是大公司的老板，比别人更加熟悉这些内幕，可是，他对这种现象的处理，就是去和别人竞争商业片，任由这个模式消退，这也让利维有些无奈。
他们不是看不到电影的衰退，可是，现在他们更多的都是在考虑着自己的利益，谁会去想电影产业的衰退？面对着数倍于过去的利益，有几个人，会考虑那些问题？
奥斯卡本身也许不算什么，但是它代表的是文艺片的一条出路，是对于电影艺术的追求的一个激励和目标。有它在那里，人们也许就会更多的想着这是个荣誉，会为了荣誉拼搏一下，会努力拍摄出来更好的电影。而没有了它，人们想着的，就只会是赚钱——放在未来的美国，就是暮光之城，变形金刚横行市场，放在未来的中国，就是小时代这样的片子不断上映——美国在经历了这些之后，总算还是想明白了，有些回到正路上的想法，而中国这边，则是根本遥遥无期。
当电影人的追求只剩下钱的时候，那么受到煎熬的无疑只会是影迷。
利维也很喜欢钱，但是他一直都坚持认为，在钱之外，作为电影人更应该追求的是电影本身。获奖也许没有什么荣耀的，可是坚持自己的追求，这是很值得骄傲的。
可惜亚历山大没有看到这些。本来，利维还想让他和自己一起找到一条更好的路的。
“除此之外，还有一件事情，”就在利维思索着的时候，亚历山大却再次开口了，“去年，你说过拍摄3d电影，想要改编三体，你的这个想法，仔细思索过了没有？我听说小说写完了，剧本你有了吗？”
这个问题，让利维愣住了。他刚才还在腹诽他的目光短浅，怎么突然间，亚历山大提起来这个了？（未完待续）
第三零二节 风险与投资
3d电影的话题提出，也让亚历山大微微有些脸红，这个话题，一年前利维提出来的时候，他认为太过于冒险了，不肯去做，可是现在，一年过去，他却再次提出来，他自己也觉得有些不好意思。
可是不冒险，又怎么才能赚钱呢？
这两年的电影，已经让亚历山大看到了，随着时代的进步，想要赚钱，要么就得有足够的技术，要不就得有足够影响力的电影，而要想赚大钱，这两者必须都得有。
这两年最为卖座的系列电影，蜘蛛侠，哈利波特，指环王，都是在电影上映之前，就已经有着十足的影响力的作品。全美影响力前三的超级英雄，最为流行的童话故事，还有多年以来一直为人所熟知的魔幻小说——只有这样的影响力巨大的作品，才能够引起人们足够的兴趣，改编成为电影之后，才能换来很高的票房，其他的电影，总是差一些的。
这是信息化时代，一部电影上映之前是不是有足够的宣传，是不是能够引起来人们足够的兴趣，是直接关系到了电影的票房的。而电影的宣传费用给的再高，也不如早就在人们那里早就有了深刻影响的东西知名度高。
按理说，既然知道了这些，那么作为一家公司，多多的去收购一些影响力大的作品就是了。可是问题在于，那些影响力大的作品，哪里那么好收购？任何一部影响力巨大的小说，改编权的收购，都绝对不会很便宜的，更遑论其中很多已经早早的被大公司收入了囊中。谜团公司不算小。但是毕竟也不是最顶级的大公司，想要和迪斯尼这样的公司抢纳尼亚传奇这样的作品，还是不太可能的。
因此，某种意义上说，大片时代的到来也就决定了这样竞争下去。只会是大公司越来越大，小公司想要和他们竞争很难。毕竟，大公司的人脉，技术，科技各方面全都遥遥领先，而小公司原本可以靠着创意和新意反杀的机会。在这个时代，却越来越少。
如果只是不能够拍摄赚大钱的电影，亚历山大也许也就认命了，就算是不怎么赚钱，但是能够维持生计。也算是不错。不过，这样的模式运作下去，真的能够维持生计么？这也是个很大的问题。
现在的文艺片的生存土壤，被商业大片的出现严重的挤占了，而商业大片出现了之后，投资步步攀升，现在的商业大片，没有一亿元。基本上就不算是大片了。这样的电影，赚钱的时候自然很多，拍摄了一部赚钱的作品。公司就可以有着大笔的收益，但是到了赔钱的时候，却也很猛。
为了割喉岛，卡洛克垮台了，为了风语者，米高梅垮台了。一直到这些年。大片虽然不断，但是赔钱了的电影。却也层出不穷，而对于小公司来说。这样的大投资，往往赔钱一次，就会万劫不复。
电影是个暴利行业不假，可是它赔钱的时候也是个无底洞。人们看着大公司们赚钱的风光无限，却总是忽略了那些惨死的小公司和底层。
谜团公司现在不算小，拍摄的电影也都算是比较赚钱的。可是，他们的这些电影里面，无论是生化危机还是x战警，都是在当初还大片时代方兴未艾的时候买下来的版权。现在这个时代，他们抱着这两个摇钱树可以赚钱，可是，如果人们对这两个系列失去了兴趣之后，他们该怎么办？
继续去买好题材？那得多少钱？挖掘新题材？利维以前的两次赌赢了，不代表他可以一直赌赢下去，万一他输了，怎么办？
大片时代对于这些小公司来说，其实也是一种很大的冲击。传统的小投资不再赚钱，而大投资过于冒险，这使得他们的生存环境其实也是变得更为困难了。
谜团公司的花费并不少，租用的场地，器材设备，公司里的工作人员，科技研发，这些方面，都需要大量的投资往里填充才行，拍电影赚钱可以养活他们，但是，如果真的拍砸了一部电影，一下子折损一亿的话，那么，亚历山大能够想到的方法，除了靠着电视剧那边的收益往回补，就是希望利维往里砸钱了。
当然，以电视剧的收入，大概不会破产。而且，亚历山大并不怀疑以利维对电影的热爱，他会这么做。可是，自己经营的电影公司最后经营到了赔钱，靠着合作伙伴赚来的钱往里砸——这种事情，无疑是对亚历山大的经营能力的一种侮辱。
没有哪个人喜欢失败。
时代的发展，给了公司太大的压力。因此，亚历山大在经过了思索之后，也逐渐接受了利维去年提出来过的3d电影的构想了。
3d电影无非就是投资非常大，可是现在的电影哪一部投资小了？
对于现在的谜团公司来说，赌博是必须的事情，既然想要赌，也许3d电影，反而会成为手中的一张王牌。而且，三体这个系列，虽然不算是什么太受瞩目的系列，但是相比较而言，风险性还是比较小的。
既然现在随着事态发展，他们不得不去赌博，那还不如尝试更大的赌博。
听着他的问题，利维也开口了。
“三体2现在已经截稿了，只是我们还没有商量好，是先改编剧本，和第一部一样，先以电影形式上映，还是先发表小说，提高观众的期待程度，然后再拍摄电影。因为这个还没有定，所以3d和2d的事情，我自然也是没有思考的了，如果改变的话