电影中兄妹二人的婚姻生活都受到了外力的干扰，一个是小诊所无可避免的败落，一个是丈夫早出晚归的工作。这都是社会改变乃至节奏加快带来的，如果停留于父亲的60年代，他们并不会受到如此多的纷扰。
值得注意的是杨德昌在群体角色塑造上的功力，例如白大褂下有着一张严肃脸孔的父亲，描述不多却带着绝对的威严；似乎无忧无虑、旧式妇女形象的母亲，暗中默许着女儿的做法；脸上总是笼罩着阴霾的嫂子，甚至一句话都没有，但给人印象很是深刻。其他还有欣欣、小慧等角色，她们都具有一种女性意识苏醒的表现特征，即使那不一定是正面的。
《海滩的一天》里包含了信任的主题，结尾也是充满希望的：不论是独立自主的林佳莉的背影，还是林佳森的感言以及谭蔚青的旁白。开放式结局对于杨德昌作品乃至台湾电影而言都是第一次出现，林佳森在结尾说的那一句〃我渴望再重新认识我周围的一切〃，让我们也不得不重新审视周遭。
代表作之……《牯岭街少年杀人事件》
主演：张震 张国柱 金燕玲
类型：剧情 爱情
上映：1991年
Fleurs点评：杨德昌最具知名度的电影。
获奖情况：
第13届南特三大洲最佳导演奖；
第28届台湾电影金马奖最佳剧情片、最佳编剧奖；
第36届亚太影展最佳影片奖；
第38届《电影旬报》电影奖最佳外国导演奖；
第4届《中时晚报》电影奖商业映演类评审团大奖；
第4届东京国际电影节评委会特别奖；
92〃新加坡国际早电影节最佳导演奖
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第120节：只能是电影
影 评
只能是电影
文/黄小邪
台湾60年代初，杨德昌就读的学校夜间部初二有一个男生因女友移情，在牯岭街杀死了女孩，震惊了当时的台湾社会，也给他留下了深刻的印象。那时他只有14岁，若干年后，他根据这一真实事件改编拍摄了电影《牯岭街少年杀人事件》，再次给台湾带来了巨大的冲击，甚至震惊了世界影坛。
《牯岭街少年杀人事件》是杨德昌的第六部作品，承袭了他对现代都市生活的一贯关注和对复杂叙事技巧的特殊喜好。影片结构复繁，叙事方式曲折，人物众多，光编织、理顺各种线头就很需功力。那么多帮派，有着错综复杂的关系，生如浮萍的小明周旋于几个男孩子之间，小四不觉间无法保持平静心态而卷入争斗，一步步偏离轨道，最后造成悲剧结局。杨德昌的镜头愈发凝重舒展，质朴沉静。他无法无动于衷，这与小猫王的《阳光灿烂的夏日》一样，是唱给那些同龄人、那些少年时代的一曲挽歌。
严格来讲，这部影片剧情进展缓慢，后半部分稍嫌拖沓，但气氛营造细致沉着，在不置一辞的〃低调〃叙事中适当地出现了情感高潮，比如小四在校园里向小明表白，背景是喧嚣的音乐，他讲到关键时刻忽然所有声音都停滞，一下子寂静下来，他的表白听起来声音大得惊人。而各个帮派之间的恩怨纷争则在平缓的节奏中融入紧张场面。杨德昌以熟练巧妙、似散实密的技法，把性格各异、来自不同社会和家庭背景的少年串联在影片中，纵横交错而达到内容和结构上的平衡。影片疏离而压抑，深入都市文化心态的核心，与之前几部影片相比，更加老辣成熟。
代表作之……《麻将》
主演：张震 王启赞 唐从圣 张国柱
吴家丽
类型：剧情 爱情
上映：1996年
Fleurs点评：杨德昌重要代表作。
获奖情况：
45届柏林电影节特别奖；
1996年新加坡电影节最佳导演奖；
23届台湾电影金马奖最佳男配角
§虹§桥书§吧§。
第121节：利益王国中的生命历险
影 评
利益王国中的生命历险
文/倾 城
杨德昌的《麻将》（Mahjong Couples）讲诉三个在金钱挂帅、利益第一的台北都会中浮浮沉沉的朋友……其实应该是四个，只是〃小博文〃这个角色坏得太彻底了。或者，应该说是他过于坚持自己习惯的生活，于是到片终也没有任何的改变。
唐从圣坚守着父亲〃世界上有两种人，一种是骗子，一种是〃傻子〃〃，〃每个人都不知道自己想要什么，你告诉他们你就削海（发财的意思）了……〃的冒险家原则组织自己的圈子。但一切随父亲与情人的殉情而破灭，他不得不重新思考自己对于人生和世界的态度；张震仗着自己的年轻帅气肆意挥霍，从不kiss，从不对感情认真，随口的〃我爱你〃渐渐成为生财脱困的工具。直到有一天他遇到安琪（吴家丽饰），一个送炮房给男人并像他一样将性伙伴与好友分享的老女人，他接吻了，接着是被人分享的侮辱、恶心、痛哭失声，像个孩子；柯宇纶似乎是三人中最为好运的一个，因为善良而赢得了自己的真爱……来自法国的少女马特拉。这唯一的暖色结束了本片，结束了动荡都市中毫无结果的寻找。正如酒吧中被柯宇纶和镜头久久凝视的Beatles照片，混乱和颓靡中的一抹慰藉，犹如在黑暗中可以草草入睡的温暖小窝……
〃每个人都不知道自己真正要的是什么〃这句话在片中被不同人以不同的方式重复，由此也构建出导演心目中纷乱混杂，浮躁而不知所谓的台湾当代社会景观。
影片中的不少对白（中英文皆有，大段的英文对白和外国演员出演为本片增加了不少国际感）都颇经典，钢铁丛林中失去指引的集体迷失亦令人叹喟，我觉得有意思的是那个片尾出现的长时景深镜头，近景是马卡斯（这家伙在自己的烂国家混不下去了，于是跑到台北骗吃骗喝还一举成名）与马特拉在车内的对话，实际应该算作是马卡斯的独白，中远景展现不断游移的台北街市（细分的话又出现中景的老市场和远景的都市灯火，中西文明的对照碰撞，现代与传统，原住与外来，乡土与都市，种种对照似乎尽在其间），配合马卡斯似通非通的独白，我们仿佛看到了夹处于东西方之间、传统和现代之间台湾的某种暖昧身份。
〃他们叫你马特拉？（台湾一种捷运地铁也叫马特拉，是外资、新殖民主义……商业扩张的代表）那真有趣。你知道马特拉在这里的人心目中的地位吗？不仅仅是因为地铁，它表达的是一种生存方式。人们从马特拉手里得到大量的钱（商业殖民所带来的表面经济繁荣），贫穷已过去，现在他们都很有钱。十年后，这里可能会成为世界的中心，将来的西方文明将在这里延续。有趣的是历史的讽刺：19世纪是帝国主义的繁荣时期，而21世纪还是一样。这就是为什么马特拉在这里，为什么我在这里……〃
在这部影片中，我们还可以看到一些更为复杂的缠结：写实性与表现性的某种叠和。我们可以解释为杨德昌所想表达的种种关于台湾文明去向，个人与现代都市的对立共存、迁移、漂泊等等思考太过庞杂，以至于他无法像揭露某种简单社会问题（比如失业）一样采取更为明快直接的办法。但这也实际暴露了新现实主义者们所面临的吊诡：无论经由怎样的技术方法剔除导演对其作品的主观介入，电影始终只能呈现排演的或有意记录的现实，必然包括以导演为首的制作者们观念的显现。正如电影符号学家克里斯蒂安·麦茨所言：Every film is a fiction film（每部电影都出自虚构）。无论如何，再现的现实永远呈现出某种不可避免的虚构性、人为性，写实的努力本身亦由此显出其虚妄和无助。
至于片名麻将，似乎又是一个导演特意安排下的隐喻……片中曾有一个不同国家不同肤色的人共玩一桌麻将的镜头，或为一解：吃上防下，利益王国中的生命历险！
代表作之……《一一》
主演：吴念真 金燕玲 李凯莉
类型：剧情
上映：2000年
Fleurs点评：杨德昌最具生活哲理的电影。
获奖情况：
第53届戛纳电影节最佳导演奖
虫工木桥◇。◇欢◇迎访◇问◇
第122节：《一一》道来
影 评
《一一》道来
文/大头绿豆
只是173分钟而已，可是在片尾淡淡的音乐和字幕慢慢流淌的时候，我却好像在这三个小时里，把什么样的生活都过完了。
我吃惊而悲伤地看到很多的自己在里面。这种感觉，像极了阿弟看到外甥洋洋为他的后脑勺拍的照片一样……〃你自己看不到，所以我拍给你看。〃
一、阻滞
简南俊在家中翻了半天，突然问自己：〃咦，我回来究竟是要拿什么？〃
他的老同学从电梯上下来，又跟他一起上去，门关上的刹那：〃咦，我下来是要干什么？〃
也许只有在人生被突然事件阻滞的时候，人们才会停下来思考人生意义的问题，衡量自己最初的目标和现在的处境。
简南俊的阻滞源自生意上的不顺。传统的他与急速膨胀的商业文化格格不入，一次与初恋情人的重逢又使他经历了艰难的挣扎。当初因为难以委屈自己的追求去符合爱人的期望，他离开了她，而多年以后他却悲哀地发现，自己现在的生存状况正是当年的初恋情人所希望的。可是当他对她说〃我从没有爱过另外一个人〃的时候，他已经没有了重新选择的可能。
简妻的阻滞源自对植物人母亲的倾诉。她发�
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