有着冲击百亿票房神话潜力的！
“但是从电影艺术的角度来说，这部电影还远远算不上成功！”叶扬话音一转，对电影的不足之处提出了自己的想法。
“我看到很多媒体从电影《变形金刚》中分析出了很多我想要表达的东西，什么世界和平，什么反战，什么友情等等！这些确实是我想通过这部电影转达给大家的，但是至少我个人觉得对于这些电影艺术性的元素的处理上，这部电影显得很粗糙！”
“在我电影理念中，一部真正成功的艺术电影应该拥有让影片本身来感染观众的力量，一部成功的艺术电影应该能够让观众看过电影之后，自发的陷入某种思考！”
“《变形金刚》在艺术处理这方面无疑是非常失败的！这部电影的商业气息太过浓烈，所有人在看电影的时候更加关注的是电影的特技效果，是那些新奇的汽车人，真正认真去考虑我想通过这部电影转达给大众的深层思考的观众却非常非常有限！”
“对于这部电影，我并不是百分之百的满意，所以你们说这部电影是一部成功的电影我并不赞成，这只是一部成功的商业电影！”
叶扬的一番解释让媒体陷入了沉思，沉思之后几乎所有的记者都变得激动起来！
苏淮卫视的记者也没有想到自己一个简单的提问竟然能够得到如此出人意料的答案，这是《变形金刚》这部电影正式上映以来叶扬第一次面对媒体正面表达自己对这部电影的看法。而叶扬透露出来的不满之情更让媒体们多了更多的炒作话题。
“叶扬，你似乎并不喜欢这部成功的商业电影，那么是不是说以后你会更加倾向于去拍摄一些艺术性质的电影？”
“这位记者的说法有失偏颇！”叶扬笑着否定了记者的曲解，“任何一部电影的根基都是票房，没有足够的票房成绩作为支撑，那么再优秀的艺术电影也都是零。”
“艺术电影的价值在于通过电影本身来达到启发引导甚至教育的作用，但是如果这部电影并不受市场接受，没人去看，那么你拍的再好又有什么用呢？”叶扬的反问让刚刚提问的记者有些尴尬，“在我看来，一部真正成功的电影应该是商业性与艺术性完美结合起来的电影，我在《变形金刚》中尝试着将两者结合起来，但是很可惜我失败了！”
“那么叶扬，你的下一部电影将会拍摄什么类型的电影呢？是像《变形金刚》这样偏商业电影性质的，还是偏向艺术电影性质的？”
“我想任何一个优秀的导演都希望将两者完美的融合起来，但是这很难，至少目前的我是做不到这一点，所以我只能退而求其次！电影除了启发教育作用之外，最大的作用恐怕就是娱乐大众了，所以我可能会更加倾向于拍摄商业性质的电影。”
“至于我的下一部电影？我至今没有任何的计划，我打算好好休息一段时间，或许明年一整年都不会拍电影也不说定……”
第256章 何去何从
叶扬在媒体见面会上对于艺术电影与商业电影的一番诠释在华国引起了极高的讨论，各大媒体也开始针对叶扬提出的这两个概念进行了深层次的讨论，华国各大知名导演也因此走到了风头浪尖上面。
其实商业电影与艺术电影在华国早就存在了，关于这两种导演的争论也不少，但是叶扬是第一个将这两种概念准确的定义出来的人！
华国电影中的艺术电影在国际上还是有很高的知名度的，什么戛纳电影节、柏林电影节上经常能够获奖，但是说起商业电影，那就是个悲剧！华国的媒体也更加关注电影的票房成绩，艺术什么的都是浮云，但是当着全国媒体的面，叶扬竟然因为《变形金刚》的艺术价值不高而对这部电影不满意，无疑让全华国的媒体与电影人无语！
叶扬的对《变形金刚》的评价无疑让自己的地位再次得到了升华！
“在所有导演都在为电影票房成绩急白了头的时候，叶扬却在懊恼电影的商业性太高，导致艺术性不足，叶扬那迥异于他人的思维方式并不是他脑子有问题，而是在电影导演这条路上，他已经超越了华国大部分的导演，跨入了新的境界中……”
当然了，也不是所有媒体都是这么赞美叶扬的，同样也存在和叶扬对着干的媒体，他们给出的解答就迥异于那些亲叶扬的媒体给出的评论了！
“现在网络上有一个词叫做得瑟，昨天的叶扬就很好的向大家诠释了什么叫做得瑟！单部电影首月票房达到60。1亿人民币，有望冲击百亿人民币的世界总票房，即便是这样的成绩他还说不满意这样的电影，因为这部《变形金刚》狗屁艺术性不够！这是典型的饱汉不知饿汉饥，这是典型的得了便宜卖乖……”
“都说叶扬是华国的电影之王，是华语乐坛的新任歌神，我看他应该叫得瑟之王，得瑟之神才对……”
这样的说话在网络上是非常有信服力的，一百亿是什么概念，对华国百分之九十九点九的网名来说，这是个天文数字，单单是叶扬一部电影能赚一百亿就已经足够大部分的网民对他羡慕嫉妒恨了，更何况叶扬还说出这么一段话！
在广大网友的眼中，叶扬这确实是在卖弄，是在得瑟，所以这次哪怕那些和叶扬没有矛盾，甚至对非常喜欢叶扬的网友也不再帮叶扬说话了！
“这会算是犯众怒了！”叶扬看着网络上对自己的评价，不由的苦笑起来。
其实当时叶扬自己说这些话的时候也没有想太多，他当时的想法就是将媒体上那种对自己非常浮夸的评论压下来，所以才找了这么一个看上去貌似非常合理的借口，实际上这个借口的效果也非常不错，至少现在舆论中已经不是抓着“神级电影”这个概念不放了。
但是现在叶扬却面对着另外一个窘迫的情况，那就是自己的言论被不少人恶意的曲解了，不过叶扬仔细想想，自己说的那番话也确实够得瑟的。
“在艺术电影与商业电影的抉择上，华语电影将何去何从？”《南方周末》作为全国性的报刊，同样对叶扬的媒体见面会表示了足够的关注，他们也针对叶扬的一番话出了一篇评论性文章，在这篇文章中，他们对商业电影和艺术电影何去何从的问题展开了一定的讨论。
在《南方周末》的评论性文章里面，一部电影中的商业性和艺术性被比为鱼和熊掌，不可兼得，他们针对华国电影的现状，对华国电影应该主攻的方向进行了一系列的比较。
华国如今的电影圈对于艺术电影的拍摄还是有相当的成绩的，在众多国际电影节上，华语电影时有斩获，但是就像叶扬所说的那样，这些电影虽然在国际电影节上得奖了，但是不论是在华国本土，还是在国外，都是叫好不叫座！电影卖不出票房，自然也就不可能有什么影响力。在《南方周末》看来，艺术电影并不足以帮助华语电影在世界影坛占据一席之地！
相对而言，票房大卖的商业电影对于提高一个国家电影产业在世界的影响力具有相当大的作用，可以说一部优秀的商业电影能够让外国重新认识这个国家！而如今当道的大部分都是商业电影，所以华国电影应该走商业电影这条路。
但是另外一个问题又来了，华国如今的电影环境可以说很糟糕，大部分的电影公司是抱着商业的目的去做电影，却又不舍得下大本钱来投资电影，往往走的是广撒网多捕鱼的政策。
就好比彩虹国际，作为华国最大的几家电影公司之一，彩虹国际每年的电影总票房大概在70亿左右，但这70亿的电影票房是近千部大大小小的电影堆砌起来，平均一部电影的收入低的可怜！在这样的经营策略下，华国整体的电影数量是上去了，但是质量却降下来了！
《南方周末》的相关评论叶扬觉得是非常有道理的，但是单纯的商业电影显然不利于自己在国际导演中确定自己的地位，哪怕商业电影拍得再好，最多也不过像从前的安东尼奥卡梅隆一样，博得一个世界之王的称号。但是就导演界的地位来讲，票房成绩甩了斯蒂芬伯格几条街的安东尼奥卡梅隆并没有斯蒂芬伯格在导演界的地位高。
再换个比喻，在世界影坛里，高票房的导演就像相当于一个暴发户，而往往拍出那些艺术价值极高，同时也能叫座的电影导演才能被称之为贵族。能当贵族，谁想当暴发户啊，至少叶扬不想成为这样的暴发户！
叶扬没有想到自己一番无意的发言竟然在华国引起了这么广泛的讨论，也没有想到自己第一次真正直面这个问题的时候，却又显得有些不知所措！
下一步电影是走商业电影的路线还是走艺术电影的路线？叶扬突然有些迷茫。
两条路对于叶扬来说都不难走，因为他手里有着足够多，足够优秀的电影剧本！走商业电影的路线，那么无论是《黑客帝国》、《蜘蛛侠》等等一系列的电影大片可以让叶扬赚翻天！走艺术电影的路线，那么类似《肖申克的救赎》的电影也不少，可以让叶扬随意选择。
叶扬现在有些迷茫，因为他需要提高自己的国际影坛的地位！《变形金刚》的高票房最多只能让人记住这部电影，却很难让人记住这个导演，叶扬现在急需一个能瞬间奠定自己在国际影坛地位的代表作品，《肖申克的救赎》无疑就是比较适合的电影之一！
如果叶扬能够将自己在国际影坛的地位确定下来，那么以后在电影的宣传上也就不必花费太多的精力去做宣传了，就好像安东尼奥卡梅隆或者斯蒂芬伯格，他们的电影根本不需要自己可以去宣传，光是他们自己的名气就能为他们吸引大量观众。
叶扬可以学习安东尼奥卡梅隆，通过大量的高票房电影打响名气，可惜安东尼奥卡梅隆是美国人，而叶扬不是！安东尼奥卡梅隆的路叶扬走不通，他只有踏踏实实的走自己的路！但是现在叶扬又面对着另外一个问