就会认为她就是田震了。事实上，这个董珏之后也是靠着这个模仿，在全国各地的二、三线舞台或是一些野台子上频频演出，据说之后还和田震打了几场官司，当然这都是后话了。
这已经是今天第二位模仿型的歌手了，不过比起之前模仿零点乐队的郭子来说，这位董珏模仿的田震，可以说是又高了一筹，几乎达到以假乱真的效果了。特别是她的那身造型，还是刻意按着田震的外形设计的，那头垂在身体两边，遮挡住了大半张脸的头发，更是和坐在不远处评委席上的田震没什么两样。
台下支持她的观众们用力地摇着手里的LED液晶板，那上面写满了各种支持她的标语，看来这个小田震的人气很高。
“干杯，朋友。”董珏很范儿地站在那儿静静地唱，这首歌从头至尾，她也没怎么挪动地方，像足了田震那副大姐大的派头，可见在模仿田震上，她是下了一番功夫的。
一曲唱罢，台下掌声如潮！
田震一边鼓着掌，一边抢过话筒说道：“这个我来点评，你们谁都别和我抢。”
田震的声音透过话筒，清晰地传了出去，顿时引得台上台下一阵大笑。
那英还跟着添乱，大声道：“这个是我们东北的，你看唱得怎么样不错吧，我看你干脆退休得了，要不就雇她当你的替身，等你接演出接不过来的时候就把她派过去，准成！”
那英的话，又是引得台下一阵大笑。田震却已经把目光转向了对面的董珏，看着那个和自己酷似的女孩儿，田震居然不知道该说什么好了。
“唉呀，厉害厉害，刚刚英子说的没错，看你唱完，我觉得我真该退休了。”田震玩笑道，顿时又是引得台下一阵大笑。
听着田震这话，董珏也只能跟着笑，不知道自己该说什么。自己模仿的正主就坐在自己面前，这让她多少有点尴尬。
“没关系，你不用不好意思，唱得还是挺不错的，就是在气息上面还有些浮，很不错……”田震在此刻表现出了应有的大度，不但没有责怪董珏的模仿，反而给她指出了一些演唱上的不足，这番点评，自然又是让台下掌声如潮。
“好了，我就说这么多，希望你能走得更远。”田震对着董珏点了点头，说道。
董珏鞠了躬，走下了舞台，周滔再次上台报幕。
“接下来请欣赏由李玉刚带来的歌曲《新贵妃醉酒》。”
第414章 那一曲的风情！
《新贵妃醉酒》这个名字刚一报出来，立刻引起了台上评委和台下观众一阵不小的骚动。
不为别的，只为这歌名。还有，这是一首新歌。
在这样的比赛里演唱原创歌曲的歌手不是没有，不过能够凭着原创歌曲闯关成功的却不多见。大多数歌手还停留在演唱别人作品的程度上。因为原创歌曲里想要出一首精品太难了。
这里面最专注的就算是刘宇凡和那英了，前者是因为激动，后者是因为好奇。
江海一行三人的评委中，到了淘汰赛的总赛场就剩下那英和刘宇凡两个人了，至于王鹤，却是不够资格坐在这里了。
说到王鹤，就不由得多说几句。这老小子在这一个月的时间里，过得实在是无趣，刘宇凡不鸟他，那英更不用说，正眼看都不看他一眼。他曾经想使坏阴刘宇凡一下下，很热情地请他和那英一起吃饭，想着吃完了之后再搞些娱乐“节目”，然后再“意外”地让警察查一下，让刘宇凡再“出点名”，给他泼点脏水。可没想到人家刘宇凡根本不理他这套，提了几次都是婉言谢绝，那意思就像是和他说“我和你不是一路人，你也不用在这儿费心思”，把个王鹤气得牙根直痒痒。
当然，这些就不是刘宇凡操心的事了，他高兴也好，不高兴也罢，反正两个人注定不会再有太大的交集。
听着那熟悉的前奏，刘宇凡的心里一阵激动，这首红极一时的歌曲，在这一时空，经过自己一手促成，马上就要完成它的“处子秀”了。
而那英怀着好奇，也一点不新鲜。她倒要看看，这首《新贵妃醉酒》，到底被刘宇凡改成了“什么样子”。知道他根底的那英，自然不会认为这首歌曲是李玉刚自己写的或是别人写的。
刚刚听了一个前奏，那英就有些惊讶地看了刘宇凡一眼，因为单独听这个前奏，根本没有一点戏曲的影子，这完全是流行歌曲嘛，而且前面大量加入了流行古筝的元素，听上去十分富有动感活力又不乏古典的影子，这前奏相当不错。
舞台中央缓缓升起一道朱红色的大门，门里影影绰绰看不真切，是一个身穿戏服的身影，只是那个身影一直背对着观众，所以所有人都看不清楚那道影子的“真容”。
而此刻，歌声却已经响了起来。
“那一年的雪花飘落梅花开枝头，那一年的华清池旁留下太多愁……”一道有些清瘦的男声响起，伴着安静而富有节奏的伴奏，缓缓用歌声讲述起那一场古老的关于爱情的故事。
听着这歌词，人们眼前仿佛掀开了一道久远的历史画卷，每一句词就是一幅画面，画面层层堆砌，将唐明皇与杨贵妃两人之间那段凄美而又无奈的爱情故事表现得入木三分。
这段词，是以第三人称的角度写的，就像是一个历史的追忆者，在叙述那段岁月一般。李玉刚练过戏曲，口齿很是真切，所以虽然唱得很快，人们听得倒也真切。
“这歌编的真不错哎。”听着前面的第一段，那英心里暗暗点了点头，到现在，她对刘宇凡编曲的能力已经是无话可说了。这首歌写出来，李玉刚全然没有了刚刚在海选的时候那股土气，活脱脱一个现代偶像。单听这歌声，就足以让那英打上八十分。
看了看其他评委，脸上的神情也都很专注，不时暗暗点头。无疑，这段歌曲的主歌部分是词曲俱佳的，而且由李玉刚的音色来演绎，十分到位、传神。
然而，这远不是这首歌的高潮。
随着主歌的结束，伴奏陡然一转，一声如枭啼般的转场音效突然响起，同时舞台上灯光大亮，将那道朱红色的大门照得亮如白昼！
与此同时，台下的观众也看清了刚刚那个一直站在台上未曾转过身来的歌手。那一身大红的凤冠霞帔，贵不可言！
伴随着这声转场音乐，台上的人儿“柳腰”轻摆，一个极具戏曲范儿的身段亮起，整个人已然是转了过来。
这一转，那副“玉容”再无半点遮掩，顿时毫无保留地展露在现场观众面前。
眉若春山，面似月盘，一双媚眼顾盼流转间，带着千百种说不出来的媚态，玉首轻颔，朱唇微启，好一个绝美无双的大唐贵妃！
“这……这是李玉刚？”最吃饭的是那英，李玉刚转身的那一个瞬间，那英几乎怀疑自己的眼睛出了毛病。那个年轻人自己在海选的时候是见过的，当时他也只不过是眉眼清秀一些罢了，那英万万没想到，一旦上了妆，这人居然会美到这种程度！
是的，美！用这个词来形容一个男人，似乎有些不太合适，但如果你见到了现场李玉刚的扮相，就不用再怀疑这个词用在这里的合理性，甚至于许多人会觉得，单单用一个“美”字来形容，都远远不够。
那种美中，带着一股贵气，带着一股大气，又带着一股媚气，那真是一种说不出来的感觉。那种美，非但男人见了会色授魂予，就算是女子见了，也会心生嫉妒！
李玉刚转身的这一个瞬间，现场的所有观众，都被这绝美的扮相迷住了。他们没有想到，原来戏装，也会如此迷人的。这和他们想象中的那种大花脸的感觉，相去甚远。
当然，这也是刘宇凡玩的一个小手段。从京剧化妆的角度上来说，这远不是正规的戏妆，而是一种将戏妆与舞台妆融合起来的一种手法，符合大众的审美眼光，而且将李玉刚脸部那些“女性美”的特质都恰到好处地表现了出来，这才有如此“惊艳”的效果。
没有任何一个观众怀疑，这个李玉刚是个女儿身，除了那些知道根底的人。只不过，那些知道根底的人，此刻的震撼更大。
那英就是这样。此刻的她，正轻轻捂着自己的嘴巴，用一种“难以置信”的目光，看着台上的李玉刚。同时，她的心里却在呐喊，“怎么会这样，他怎么可以漂亮成这样？这真的是李玉刚吗？这是男人？”
然而，惊讶还远不止此。
舞台之上的“贵妃”，莲步轻移，姿态万方，风情万种地来到了舞台中央，随即伴着音乐，轻启朱唇，一段清冷中不失柔媚，戏韵中带着流行的歌声，骤然响起。
“爱恨就在一瞬间，举杯对月情似天，爱恨两茫茫，问君何时恋？”这段形似宋词的曲调，配合着李玉刚那不似女声，胜似女声的声音，顿时将大唐贵妃那种绝世风采，活脱脱地刻画了出来。
每一句唱，都配合着戏曲的身段，偏偏丝毫不会让人有老套、古板之感，那身段仿佛和音乐，和歌声完美的融合在了一起，把戏曲中的那种“精华”的美感全部都提取了出来。人们看到这段唱的时候，都会忍不住发出这样的感叹，原来这京戏也可以这么美啊！
而那段唱，更是柔中带刚，又隐含仙风古韵，让人闻之顿时大发怀古之幽思，更感受到了国粹的独特魅力！
扮相、身段、唱功，三者的完美合一，造成了令人惊叹的舞台效果，这首《新贵妃醉酒》，从李玉刚转身的那一刻起，就牢牢吸引住了现场和电视机前那些观众们的目光，占据了他们的耳朵和心神！
“菊花台倒映明月，谁知吾爱心中寒，醉在君王怀，梦回大唐爱！”这段歌词的韵味，却是比之刚刚的第一段更是凄婉，听着那歌词，看着台上“贵妃”那迷离哀怨的目光，所有听到这首歌的观众，都有一种深深的叹息之感。
坐在最中间的评委闫肃，神情专注地看着台上的演唱，他的耳朵里，此刻完全是这几句词。他也算作词的大家了，见过听过的好词无数，然而今天这一首《新贵妃醉酒》，却依然让他感到惊讶和震撼！这么长时间了，闫肃�