其实说实话。连邵大亨自己也不知道为何会忽然发这么大的脾气，以他纵横影坛三十多年的经验来说，遇事一向是非常之冷静。可是上一次自己竟然没看穿荣少亨所施“暗渡陈仓”之计，竟然将儿童节目的市场白白地损失掉。有道是“人老精，鬼老灵”，以邵大亨之自负，竟然吃了一个后辈小子的算计，这令他不禁大动肝火，所以才会看了报纸无缘无故引动了心中的烦恼，大发脾气。
眼看邵大亨已经冷静了下来，旁边萧笙这才壮着胆子说道：“六叔，不管你怎认为，亚视这一次下的棋可是一记妙招啊，我们开拍武侠小说，他们就开拍武侠漫画，摆明了来者不善，善者不来！”
“哼！”邵大亨冷哼一声，“漫画和小说比起来还是有一定差距的，毕竟那是一些年轻人喜爱的东西，喜欢看的群体有限……”略微沉思，“既然他们打出了‘神拳无敌’王无忌的幌子，我们也不应该落后……”
“六叔您老人家的意思是……”
“我要开拍《倚天屠龙记》，我倒要看看，究竟是他荣少亨的‘神拳无敌’王无忌猖狂，还是我‘九阳神功’张无忌厉害！”
“张无忌大战王无忌，好噱头！六叔您这一招也实在是妙啊！”萧笙不由佩服地说道。
“伯父，这部《倚天屠龙记》也是金庸的一部大部头小说，拍成电视剧的话不下五六十集，你准备让谁来担任这部戏的主演啊？”邵仲康比较关心这一点，所以就急着问道。
“你认为呢？”邵大亨把问题反抛了回去。
邵仲康知道伯父这是在有心考校自己，于是就思索了一下说道：“单纯以人气来看，最适合的莫过于我们无线电视台的镇台之宝郑少秋饰演张无忌了，不过之前他在1978年已经演过这一角色，估计很难会有新的突破。所以不应该考虑。”
邵大亨点了点头。
“其次就是在楚原导演的电影《倚天屠龙》上下部里面扮演过张无忌的尔冬升，他无论是身材还是相貌都和原著小说面的角色十分接近，并且演技一流，堪当此重任，只不过最近好像推拒了很多片子，忙着玩什么赛车，连自己究竟是赛车手还是演员都搞不清楚状况，这样的人也不予考虑！”
邵大亨没有答话，静静地听着。
邵仲康继续道：“接下来就要在我们亚视的信任里面挑选了，最红莫过于刚刚演完韦小宝的梁朝伟，其次就是古装扮相直追郑少秋的苗侨伟！他们两人饰演张无忌的话都很有特点。在拍戏当中我发现梁朝伟此人对于角色的把握十分到位，最让我看好的是他眼神的灵动。所以演绎起张无忌来应该没多大问问题。至于苗侨伟，外形过于风流倜傥，古装扮相虽然吸引人，但是多了华胄贵气，相比原著小说里面张无忌的粗衣布衫形象有些不符，所以，”邵仲康故意停顿了一下，以便加重语气，“我选择————梁朝伟！”
“好！”邵大亨难得称赞自己的侄子一次。“你分析得很好，就是梁朝伟！无论从哪方面来讲，他都是最适合的人选！”目光灼灼，“这一次我倒要看看，他荣少亨还能玩出什么花样！”
张无忌大战王无忌——————自此拉开序幕！
《醉拳王无忌》即将开拍，为了开拍这部戏荣少亨算是做足了功课，首先认为既然是改编自漫画就要有漫画中的原汁原味。而这一点也是最难的。
要知道漫画比起小说来要具体和形象的多，尤其里面的各种武技还有人物造型，都有特定的模式，所以不同于一般的武侠剧。
具体到这部戏，有两非常重要的元素要兼顾，一是服装设计，二是武打设计。
首先从服装设计上来看，这本漫画故事的背景是在清末民初，但是在漫画中却很难看出这个时代的特点，尤其里面人物的服装都比较的独特。所以很难用其他的服装来代替。
实际上此时香港古装戏的造型已经产生了三次演变。
最早70年代香港电视剧的古装造型现在看来虽显过时，不过那时的演员穿上都精气神儿十足，演戏也很卖力。其古装造型以简单朴素著称，一身布衣，头发一束，就是大侠和侠女了。
到了80年代的古装色彩偏爱黄｜色、粉色和蓝色，还喜欢在衣领袖口处镶金边银边，头上配上相应的彩带金银带。像之前的《射雕英雄传》整体造型很棒，每个人物的造型都极符合人物性格身份。最出彩的就是黄蓉和杨康的扮相，剧中黄蓉有二十多套衣服，翁美玲的蓉儿娇俏可爱，造型师功不可没。苗侨伟杨康的古装扮相无人能及。
而如今，也就是1984年，很多古装剧中的女星眼影都打得很深，像之前开拍的《天涯明月刀》，还有无线的《鹿鼎记》，女主角几乎个个是粉红色的眼眶，另外还有耳旁垂下的两条卷发，似乎在告诉人们原来古装剧也有烫发的。其中最令荣少亨觉得好笑的是不管是什么时候，古装戏中的和尚还有尼姑都很不专业，戴上帽子把头发遮住就是出家人了。
有鉴于这些武侠剧的服装设计实在是不怎么符合这部戏的要求，所以荣少亨就一咬牙，拿出一大笔钱，秉承了原著漫画里面夸张的造型，定做了全套的戏服。
当然，荣少亨如此“大手大脚”的花费免不了再被王晶还有陈百祥等人“弹劾”一次。
对此荣少亨只是一笑置之，因为在他看来，只要有付出，就总会有回报。
最后就要说到另外一个大问题了，那就是武打设计。这一下荣少亨可就头痛了，自己虽然不是什么武打设计的专家，可怎么说也是前世来的人，有道是没吃过猪肉，哪还没见过猪走。前世最好的武侠片，从《黄飞鸿》，《新龙门客栈》，再到《笑傲江湖》《东方不败》，里面飞天遁地的武打设计看得他是眼花缭乱。
为什么说那些是武侠片而不是功夫片呢，那是因为武侠片与功夫片有着本质的区别。功夫片比武侠剧难拍。你想拍实实在在的功夫片又要好看那是十分困难的，不但要求演员有扎实的武术功底，导演与编剧对武术的认识也很重要，在荣少亨印象当中的电视剧，只有未来那部甄子丹自导自演的《精武门》称得上是真正的功夫片杰作，吴京演的那部《太极宗师》还勉强过得去。
武侠剧就不一样了，它主要承载着人们的一种精神上的梦想而已，想拍好还是有许多方法的，人物性格，感情纠葛，故事情节，场面布景等等都是可着力的地方，而对武功的设计相对来说就宽松多了，毕竟只是实现现实中无法实现的东西而已，可在其中加的元素是非常多的，许多天马行空的武功设计也成了让人津津乐道的经典，但也绝不是说就可以胡搞乱来的。
一部武侠剧的武术设计好不好的标准，荣少亨自己认为有三个：一是要符合气氛；二是打的人要有感情；三是要打得漂亮。
符合气氛：其实是一个不让观众感到突兀而难以接受的要求，该打时就打，该省略时不拖沓，观众期待的精彩对决也不能让人失望一带而过，还有打时剧情的铺垫气氛的营造等等。
感情：真正必需的打斗其实是演员感情表达的一种方式，即使打时用的是替身，也可以通过剪辑等手段使观众看清楚演员此时所表达的感情，有没有与剧情的氛围脱节。
打得漂亮：电视是视觉艺术，赏心悦目的画面也是一种很好的享受。别跟我说太虚了不合物理力学原理，这不是看不下去的理由，反正都是要作假的，何不假得夸张点好看点！
对于漫画改编的武侠剧来说，大家都有一个很切实的要求，那就是最好能还原人们看漫画原著时那种惊天动地泣鬼神的武打感受。这个要求却要比改编自武侠小说的电视剧还要难做到，原因很简单，小说中的武打没有漫画那么直观，什么一拳飞出几十丈，一掌打得地动山摇，天崩地陷……夸张的武打场面是武侠漫画最大的卖点，往往占有漫画书大部分的篇幅，而要尽量还原这些超难度的漫画武技，在未来来说是十分简单的，只要用电脑特效就可以解决，可是现在是1984年，武打设计还没有达到让主角飞天遁地的能力，顶多炸个石头，搞个脚踩树叶飞翔，连环爆炸什么的。
就在荣少亨犯难之时，作为这部戏武术指导的甄子丹提及了自己师傅洪金宝之前拍摄的郑少秋版的《新蜀山剑侠》，听说里面的武打特效设计用的是最先进的美国好莱坞技术，什么微缩景观，木偶分桢，非常的深奥，亚视电视台完全可以借用过来，只不过费用可能会大上许多。
甄子丹的话不禁让荣少亨眼前一亮，此时的情景让他想起了前世1990年上海电视台拍摄《封神榜》时，因为要还原原著里面姜子牙神乎其神的法术，而用80万买来一个特效的爆炒新闻。
自己为何不能这样做呢，虽然花钱是多了点，但是这无疑是个很好的炒作，另外只要掌握了先进的特效技术，以后拍戏的时候就还能应用，也不算是浪费啊。
想到这里荣少亨就决定让洪金宝牵线，自己要想那些美国人购买制作特效的拍摄设备！
这一次甄子丹反倒是愣住了，他原本是希望荣少亨能考虑一下出钱让对方制作一些特效，可是没有想到荣少亨竟会这么狂野——————他想要买下整套设备！
“亨哥啊，我想你还是考虑一下吧，毕竟买设备可是大数目，我们如今为了拍这部戏已经投资够多了，如果拍砸了的话，将会亏损太多。”甄子丹劝阻道。
“你也说了，如今我们已经投入了很多，要是现在收手的话，顶多拍出和以前那些武侠剧差不多的东西，这不是我想要的，而且对于我来说。已经是箭在弦上不得不发！”
“可是，就算你买来了设备，没有那些鬼佬也没人会使用啊！”
“你难道不是人吗？”荣少亨笑问道。
“你说……我？”甄子丹指着自己的鼻子问。
“是啊！那些鬼佬一个脑袋两只眼睛，和我们基本上长得都差不多，也不见得比我们聪明，既然他们会运用�
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