读贵刊，十分喜欢，因为文体各类皆有，包容很广，并兼顾年轻一代作家的创作，十分难得。
2005年8月30日下午，斗胆长途电话打过去给你，到家就写了这电邮。网络就是方便，缩短了天涯海角的距离。寄上诗词集原稿，请帮忙看看。
陈兴，网络笔名修理地球者，男，福建省福清市人。1980年11月7日出生。1997年开始学写诗词。1998年高中毕业不再升学。此后，闲置家乡，边参加农业劳动，边潜心研究诗词。1999年11月开始发表诗词。2000年9月自费留学日本。在国内《青年科学》《诗刊》《长白山诗词》《东坡赤壁诗词》发表过诗词作品。著有诗词集两部《登山望云》（已出版），《千叶忆雨》。
诗词；是古老的文学艺术形式了，是属于中国文化的精髓的，所以；我们才可以自豪地称中国是诗国。社会各界都有诗词作者的存在，这样属于中国的文化精髓的文学艺术，如果灭绝了，多么让人遗憾啊！“李杜诗篇众口传，至今已觉不新鲜”，是啊，每个时代的人文气象，社会风气都有不同，有的选择了美术来表现，有的选择了小说来表现，而我为什么就不可以用诗词这一古老的文学艺术形式来表现呢？我作为一个后人，读着前人的诗词，仿佛读着一个不同的人生。朋友，捧起诗词集读一会儿，或者闲来读一首，你会受益无穷的。
无题
人生到处多歧路，何去何从徒感伤。
片刻相思不迢递，暂时迷惘易彷徨。
南庄香蕊属蝴蝶，北斗诚心引莽苍。
欲速可能犹晚达，山中今日草茫茫。
灯
忽如路外见梨花，疑是未眠唯我家。
夜色更深深过海，潇潇雨响透窗纱。
除夜
连日梦吾乡，所期除夕忘。
我情潮水涨，鹄志玉门荒。
诗圣负才学，岱宗思稻粱。
今宵不可寐，往事涌如江。
示友人
昔在山中住，未知天外天。
山中绿不尽，天外水无边。
小重山
莫待无花寂寞看。千秋羌笛怨，玉门寒。美人犹是隔云端。思欲绝，此曲欲何传？
古调自多弹，今人虽不爱，也陶然。忘非容易恨非难。春山外，春水再无还。
酒后作
酒后欲眠灯忽点，床边C D 起歌声。
夜间长静看明月，我亦人生又一程。
《泰坦尼克号》观后有题
玉人横卧画家前，一片深情已似烟。
终是老来伤往事，儿孙常听说当年。
游子
游子出村狂卷尘，春朝青草立躬身。
一生家国无穷意，万古英雄有志人。
昨夜星稀思隐现，当时月独想升沉。
被窝且梦寒冬忘，犹为前程难睡深。
蝉
怜君作苦吟，犹似怨秋深。
今又萧条了，人间第几春。
减字木兰花
春寒一路，万里萧条如梦寤。想返为难，不破楼兰不愿还。
故乡亲友，似铁情应生铁锈。我是诗人，亦有青莲寂寞吟。
个人化与雷同
鲁 坚
20世纪90年代的文学出现了很多与前一时期的文学不一样的特征。作家们不再与意识形态共舞，而是退回到“文学自身”。人们似乎都相信：多元化的时代已经来临。人们给予最多的评价是：这是一个“个人化”的时代。虽然对于什么是“个人化”人们仍然各持己见，但是，不管如何众说纷纭，人们的看法还是有重合之处的——那就是承认这些作品都是对个人体验和经验的独特性的表达。因而，这一概念应当与雷同相对立。这里所说的雷同主要是指不同的作品中出现相同的形象和叙事方式。然而在细致地考察了一些被认为是在90年代个人化浪潮中独具特色的作家的作品之后，却发现存在一个这样的现象——在这些作家的作品中出现了不同程度的雷同。
一、作品中的人物形象出现了雷同。这种现象既出现在同一作家的不同作品中，又出现在不同作家的作品中。
提到90年代的个人化写作，女性作家的作品是不可能绕开的话题。陈染、林白、海男、徐小斌、卫慧等人的作品由于对女性隐秘经验的大胆表达，引起了广泛的争论。可是，如果将一个作家的作品作为一个序列来考察的话，就会发现作品中的人物形象出现了重复。以陈染的小说为例就能很清楚看到这一点。陈染的小说中的女性形象都可以看作同一个人：肖蒙（《与往事干杯》）是一个“……忧郁、多思、瘦弱而且胆怯”的女孩，而倪拗拗（《私人生活》）的性格同样可以用这些词语来描述。再来看这些作品中对男性形象的描写：
1。……他的那副对东方人来讲略显得挺拔的鼻子向我涌来，他的那双典型的亚细亚式细长清秀的黑眼睛以及瘦削的下巴向我涌来……。（《与往事干杯》）
2。 这是一张瘦长且白皙的俊秀的脸孔，鼻子挺直，黑眼睛长长的十分开阔，牙齿雪白得如同一道闪电……（《私人生活》）
不同作品中的两个人物分别叫做老巴和尹楠。然而这两个人物不仅在外表上相似，而且性格也相同——他们都同样羞涩聪慧并且具有某种程度的女性气质。
在被称为“新生代”作家的作品中同样出现了形象的雷同。
先以女性作家的作品为例。在女性作家所创作的作品中，大多都出现了一个“完美的女人”，例如禾寡妇（陈染《私人生活》）、金乌（徐小斌《羽蛇》）、梅琚（林白《一个人的战争》），她们同样有着出众的外貌，高贵的气质，同样的聪慧，并且她们身上都具有包容的母性，都给作品中的女主人公以无微不至的照顾。再来看这些作品中的女性主人公：“她没有领袖欲，不喜欢群体，对别人视而不见，永远沉浸在内心……”（多米《一个人的战争》）；“无论小学还是初中，我一直与身边的人隔着一道深深的裂沟。……”（倪拗拗《私人生活》）。而羽（《羽蛇》）和前二者一样，也是疏离人群，而又异常聪明美丽而执拗的女性。
在其他作家的作品中也出现了这样的情况。韩东笔下的东平（《三人行》）和常义（《去年夏天》）与朱文笔下的小丁都是那种终日游荡的同一类人物。
二、故事情节和结构的重复。
在90年代的文学作品中，不仅作品塑造的人物形象出现了重复，在作品的情节和结构的安排上也是如此。
首先来看单个作家的作品。在被称为新生代的作家中，韩东和朱文是被常提起的。然而，他们的创作就出现了自我雷同，特别是在故事的情节安排上。朱文的小说中经常以主人公整日漫无目的在城市中游移来结构小说，空间的不停变换成为了推动叙述前进的动力。例如《五毛钱的旅程》和《到大厂到底有多远》这两个作品，都是以中巴车为故事的发生地，以汽车不断前进而引起的人物不断变化推动故事的发展。韩东的小说也存在同样的情形。例如他的《三人行》和《花花传奇》这两部作品。《花花传奇》不过是《三人行》中一只名叫“黑孩子”的猫的故事的拉长，两部作品中猫的遭遇都如出一辙，都是因为在猫小的时候由于借给一个小孩子玩后导致性情变得极为古怪。鬼子的作品曾经以大胆触及现实而获得肯定，但是他的作品在情节安排上都同出一源。《被雨淋湿的河》中的晓雷、《农村弟弟》中的马思、《走进意外》中的李条和《上午打瞌睡的女孩》中的寒露都是那些在困境中徒劳地挣扎试图改变命运而最终陷入彻底绝望的人。人的自我意识和宿命意味构成推动鬼子小说情节发展的合力。林白的长篇《一个人的战争》和《玻璃虫》都是以女主人公的不断游历作为小说的结构，前一部作品中的一些细节在后一部作品中出现，如电影厂以及芭蕾舞演员等。在林白的长篇《一个人的战争》和中篇《同心爱者不能分手》中，甚至出现了某些细节一字不差的雷同。如《一个人的战争》中开头的题辞：“一个人的战争意味着一个巴掌自己拍自己，一面墙自己挡住自己，一朵花自己毁灭自己。……”这段话在《同心爱者不能分手》中就已经出现。一个女人为了自己所爱的男人而忍受痛苦堕胎这一情节在两部作品中都出现并且连叙述语调都完全雷同。即使那些才刚崭露头角的年轻作家，他们的作品就已经出现了重复。卫慧的作品离不开酒吧和性，大都以一个年轻女子在都市里的性爱经历作为小说的结构，就连小说结尾的表述也大体一致：“是的，这都是真的”（《像卫慧那样疯狂》）；“是的，生活总是这样的……”（《爱人的房间》）；“是啊，我怎么啦怎么啦”（《神采飞扬》）。
再来看不同作家的作品。已经有批评家指出在90年代的小说中出现了拼贴的现象。一篇小说成为了不同场景的拼凑，这样使很多作品结构雷同。例如朱文的长篇小说《什么是垃圾什么是爱》、韩东的《三人行》和《去年夏天》、周洁茹的《我们干点什么吧》等都是以人物在都市的不断游走来展开叙述，以空间的不断变换作为小说情节发展的推动力。有些小说甚至成为毫无关联的事件的拼凑。在女性作家创作的长篇小说中，情节安排也出现了雷同。以《一个人的战争》（林白）、《私人生活》（陈染）、《羽蛇》（徐小斌）这三部作品为例。这几部作品作家都是采用了回忆录似的叙述方式，使用倒叙的手法书写一个女人的成长史。在作品中都叙述这些女性为了坚守独立的个性而疏远以男性为中心的社会，逃离成为她们共同的拒绝姿态，并且最后都归于失败。在《一个人的战争》中的多米经历身心的双重创伤后把自己卖给了一个老头子，为自己在京城谋了一个位置，于是“�