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第三部分
第六章（7）
父亲进城后自己不拉琴不唱戏，但是，坚信“闻弦歌生雅意”。偶尔，父亲说痴迷京剧的往事带有些家常的味道。不可理喻的是，他不准儿女听上海独角戏，滑稽戏等，认为那是小市民情调，低俗。可他却让司机开车带着我们看闸北、扬浦棚户区的生活。“看看，劳动人民怎么活着？”是他经常放在嘴巴上的词儿。京剧是至高无上的，所以他也不愿让我们看越剧，说是“风花雪月”的戏太多，不像京戏三国戏多，既长知识，又有一骨子豪气。父亲对于《三国演义》特热爱，推崇有心胸，有志气的天下英雄。所以，凡遇京戏、年画、小人书、泥人、烟盒画等民间东西他都收集，逮着机会就跟我讲《群英会》《借东风》《华容道》，像《青梅煮酒论英雄》的故事，曹操和刘备如何斗心眼儿，以及最后刘备如何趁着打雷之机，假装掉了筷子的细节，每逢说这些，他就变得十分亲切可爱。
母亲说：“老苑收藏的老唱片比儿女的命还稀罕，我带着几个孩子逃难，南征北战一直不敢丢，老唱片掖在行李和尿布里，就舍不得扔掉它。却都在文革抄家时毁于一旦。”
父亲的唱片里，以20几出“谭门本戏”为主，他说谭家几代最善于刻划人物，演谁像谁。你看演孔明有儒者气，演黄忠有老将风采，演《五人义》里的周文元便是市井义民了。再看谭家第四代传人谭元寿饰演刁德一，阴险狡诈痞气十足。集京剧老生成就之大成，在中国无腔不学谭，就是明证！
听老唱片是父亲的幸福之一，他认定的幸福必逼迫全家人分享。星期天摆开电唱机拿出来听，本来我和四哥要去游泳，也被他喝住，窗外大好时光虚度，让小孩听老唱片。他边听边说戏，前三皇后五帝的，如同那拿腔拿调的说书人。他总说自己嗓音有谭派神韵，领会力强，早年有人劝他“下海”做戏子。若不是爷爷，可能自己早就下海了。听唱片不能出任何动静，大人孩子不管在干什么，只能凝神静气地跟着听，营造一种神圣、敬畏的气氛，他端坐在藤椅上，摇头晃脑，手上还轻轻激打着节拍，微微闭合着双眼，陶醉在剧情和唱腔的韵味里，眉毛不时挑起，伸拉口型张合，那表情十分古怪，看到他滑稽的样子，我们忍不住吃吃地乐，笑声打搅了他，他便将延续在唱腔中的掌声重重的来一下，同时张开眼缝，狠狠戳我们一眼，警告归警告，手上并不停止打节奏，我们便知趣捂住嘴巴，不敢再出声。父亲听完了一段，拿下唱机的针头，啜一口热茶，拽眉拽眼儿说唱词的好，道：“你听听，谭派的咬字如猫儿衔老鼠，咬不死，也跑不了。咬得狠了，死板，没韵味；咬得轻了，吐字发音送不远，观众听不清。旧舞台哪像现在，没有麦克风，茶楼酒肆，闹闹哄哄的，角儿全凭了嗓子本钱和唱段功夫哦。”
那天听老唱片是《朱砂痣》，戏里描写的是双州太守韩起凤，在战乱中妻离子散，后来官场得势，在洞房里又得知续娶的江氏原来有丈夫，因贫困被卖的遭遇，他便仗义赠送银两，遣其返家的故事。这个故事让孩子没什么兴趣，我们想偷偷溜走，父亲说完了故事，拽着我们不放，他问道：“这段唱的绝妙是什么，是韩起凤在洞房了解江氏为什么哭？了解哭泣的原因，得用观察和委婉劝慰为基调，而《定军山》里的黄忠唱段，就是以“老当益壮，临阵请命”为基调；以上两段，你看内容和基调不一样，所以语气和发音吐字的力度是不是不同？”
哪儿不同？我根本没听出来，可若说没明白，父亲肯定还逼着我听，所以，我赶紧点头是是是，满脑子都沉浸在一头扎进游泳池畅游的惬意中。不料，父亲仍不放我走，以为我们听出了意思，兴致更高地拿出《李陵碑》和《乌盆记》胶木唱片，张罗着全家人听，唱片机一圈圈地转，发出沙沙响声，老唱片的录音效果差，京胡拉得嘎嘎脆，那板儿打得，好像隔壁人家在死命敲门，咿咿吖吖转得我昏昏欲睡，他拽我耳朵道：“你听两张唱片是不是有两段同样的反二簧唱段？”父亲瞪眼问，什么反二簧，谁会留心听。我必须作出毕恭毕敬的姿态，瞪大渴望求知的双眼，父亲总结性地强调八个字，道：“前者是‘苍凉悲壮、哀而不伤’，后者哪？‘凄凉悲惨、如泣如诉’，谭派的了不起在哪？就是在这唱段的细微区别上，在运腔润调的劲头，在删繁就简的侧重，你要是不了解谭派真髓，你有八只耳朵也听不出子戊卯酉来。”
不仅说戏，父亲还像个八婆妇女，对偶像的犄角旮旯之事特热衷。谭鑫培临时改词儿的趣事，他不知说过多少遍。据说当年谭鑫培演《过韶关》，扮演伍子胥亮相出场，京胡一拉，他准备唱那段“过了一天又一天〃，瞬间他发现自己的打扮，坏了腰间挂的不是宝剑，而是腰刀。而原来唱词中是“腰中枉挂三尺刀〃的句子，台下的观众对唱腔和词儿早就倒背如流，如果临时把“三尺剑〃改成三尺刀，不合辙不说，太丢人。假如改了一句，后面要是倒不过来，擎等着喊倒好吧台下零星的笑声，一定是个别观众看出道具出错了，只不过碍于情面，给谭老板留有余地。谭鑫培急中生智，张嘴唱：“过了一朝又一朝，心中好似滚油浇”……台下没有动静，行话这是水词儿，看不出改词的真意。接下来，“父母的冤仇不能报，腰中枉挂——”这里，谭鑫培即兴使了一个新腔儿。观众凝神等待，谭鑫培从容的唱道：“三尺刀！”那刀字喷口而发，响亮，自如。观众立时喝彩，人家认为三尺刀比三尺剑的腔儿妙，今天谭老板就是故意改辙口的。
政治斗争经历父亲从不愿提起。而中国赴朝作战的时组成一个庞大的4000人中国慰问团的消息，听他说了很多遍。好似见到盼望已久的亲人，父亲为此激动不已，“梅兰芳、周信芳、谭、裘、李、言诸位名家云集，谭富英也去了！”，谭家和我们有什么关系哪，每逢看到他无端地兴奋，我都漠然又恨恨地想。幸好，京剧让父亲与母亲有了一个共同爱好。他俩同出同进而不发生摩擦的时候惟独看戏。即使有争论，争论的气氛也是轻松的，是愉快享乐以后的细致玩味。于是，他俩那一天便太平无事。
只有一次看戏他俩吵得很凶，争论的焦点是关于“丑角”的话题。那天提到了邹大伦的名字，好像是看京戏《四进士》，邹大伦扮演的宋士杰老伴宋氏，丑角，个性泼辣不羁，由着性子耍，赢得满堂彩。再仔细听，他俩争执的好像不是戏，提到心如先生——那时候，我们不知道，父母俩人斗争焦点其实是关于我爷爷，而不是邹大伦。
说到棋，除了围棋、象棋在我家允许操练，其他棋牌都断然封杀。而“观棋不语”又是我父亲莫名其妙的一套规矩。不仅下棋不能说话，他从不参战，所以，他的博弈战术和技艺水准始终是个谜。据母亲说，年轻时父亲多才多艺，棋艺相当有名，他背诵的棋谱不计其数，说京剧，收藏，下棋是令人愉快的闲适，精神上体操式的训练。在战争年代，在延安气势如泻，咄咄逼人的他，几乎是下棋下得无敌手，他敢挑战任何人，当他越来越多赢得冠军，发现就越来越失去这个世界。他在智慧之波中漫游得越自由，他周围的“荒漠”就延伸得越来越广大。他不知不觉地在身边挤掉了所有亲密的人。每赢得冠军，就会失去一个好友，每次下棋都会破坏一份关系。他在坚硬的傲气之墙上，撞破了自己的头。最终，为了不失去最后一个仅有的战友夏天庚，他还不得不道歉，为友谊写下求得原谅的信。“我不是一个狂妄之徒，从今往后，如果我让人发怒，让你生气，我再也不下棋了！”想像一下我父亲那胆怯的语调，看他谦卑的语气，不像是他。
观棋不语——小心翼翼掩饰本能，哪里是轻松快乐的游戏，分明是惩罚和牢狱，多么郁闷。试想一下，温和的灯光下，几个孩子们围着下棋，观棋者旁边七嘴八舌，起哄的，支招儿的，骂骂咧咧讽刺的，那热热闹闹的场面是多难得一幅家庭和睦图啊，就这样被父亲不讲道理地打碎了。所以，子女下棋的激烈放肆场面发生时，都躲避父亲。父亲对于他最亲近的人是一种压力，只要他在，我们能够呼吸的空气越来越稀薄，父亲漫游在自己的孤独天地中。
父亲练书法之勤堪称楷模，闻鸡起舞，练字是比吃饭睡觉还重要的事。他右手的大拇指，中指，常年握笔习字，已经磨出了厚厚的茧子。如果说童年记忆令人愉快的惟一一件家庭“民主”会，就是“选帖择师”仪式。那一天，天气晴朗，也是温柔的春天，父亲召集子女，隆重得好像是认亲，他摊开一叠子字帖，先是重申书法绘画“童子功”的重要性，荀子说：耳不两听而聪，目不两视而明。练字练得好的孩子有奖赏，奖品是一包甜点，上海老字号“采芝斋”的精品点心“蜜三刀”。然后，父亲宣布道：“颜、柳、褚、欧，每个人自己看，看你喜欢那一种字体，随便挑拣，认定了这位书法家，他就是你的启蒙老师了！”
认准了，孩子要对着字帖鞠一躬，从此临他的帖，死心塌地摹仿他！
父亲作画纯属自娱，不轻易赠人，稍微不如意，废掉重来。照他的话说，自己戏、画都是“票友”。他常到朵云轩书画社转，学着老先生对近百年来的书画名家鉴赏，渐渐对名书画家、篆刻家的画风特点了如指掌，眼力高深。比如折扇，即使风格相近的也能分出哪是吴昌硕，哪是赵子云，哪个是程瑶笙、柳渔笙，他常帮人鉴定真品赝品。说也奇怪，他不仅能够鉴定出真伪，还能道出谁人代笔，或谁人作伪。有时他把人家花冤枉钱买的定为赝品，走眼上当的人脸上挂不住，不服气，�