官场教父- 第604部分

高明连说，就是，就是，大哥说得好啊！

高中强说，我给你讲一个小故事吧。也是有关郑板桥竹子真假的争论。是刚刚才发生的。

前几天，我刚见过从国外旅游归来的著名鉴定家、书画家萧平，他就日前郑板桥巨幅墨竹遭质疑为伪作一事做了回应，坚称此幅作品为真迹。他认为现在收藏界鱼龙混杂，很多不具备专业鉴定知识的人信口开河，误导百姓。

这幅郑板桥巨幅墨竹出现在去年中央电视台《艺术品投资》走进南京活动中。活动评选出了南京十大宝物。居十大之首的就是这幅《墨竹》图，经央视书画鉴定组萧平、徐纯原、李路平鉴定为真迹。

消息传出后不久，即有“一位不愿透露姓名的书画鉴定家”透露：“有一幅署名郑板桥的竹子画，有大约8平方尺，可谓尺幅巨大，专家团给估价500万元。但实际上，这幅画是赝品，而且属于高仿级别，非专业鉴定人士难以认清其本质。”并表示：“即便是郑板桥的真迹，如此尺幅的作品现在市场价格也仅300万元上下，你标500万的价格卖，根本没人搭理你。”随后，又有媒体采访了南京艺术学院美术理论家周积寅，他一眼就断为是“赝品无疑”。周教授系中国郑板桥研究会及日本郑板桥学会顾问。周积寅认为，这幅画气息不对，章法松散，竹子笔力不够，题款“六分半书”更是达不到板桥水平。画面上字迹模糊，力度欠缺；竹子枝杆不均，肯定不是画竹已入化境板桥所画。他推断，这幅画是清末人仿作。

萧平在鉴定方面有“江南一眼”之称，曾师从徐邦达，也曾在南京博物院浸染颇久。他曾对我细细分析：有人善画大画，有人善画小画。郑板桥就是大画画得不如小画。“郑板桥对于太大的画吃不住。这次就是一张大画。”一个人画画，画手卷、册页和立轴方法会不同，早年、中年、晚年又不同，情绪好坏、身体好坏、应酬与否都会影响画面效果。但是，有一个基本的判断原则——“笔墨最本质的是笔性，是重要参照系。”衡量中国画一个千年不移的标准，就是气韵生动和骨法用笔。当一张画打开扑到眼前时，第一眼感受到的就是气韵。所以，没有实物放在眼前，光凭照片、电视屏幕等等，是难下定论的，除非是很恶劣的伪品。此外就是历经时代积累而形成的包浆，可以反映出一种时代气息。所以鉴定强调看原作，看笔墨在宣纸上渗透的感觉，看力度、金石气、书卷气等等。

具体到这幅郑板桥的墨竹，萧平说打开一看，就是清代中期的纸和笔墨所特有的气韵。此外，这是一幅六尺整纸15平方尺的大画，看得出郑板桥不像画小画那样得心应手。郑板桥善用挑笔和剔笔，带有跳跃性。南京博物院就藏有一幅郑板桥《竹棘丛兰图》手卷，上面是非常典型的板桥风格：用硬毫，让人感觉到沙沙的声音；用挑、剔，有风动的感觉。现在的这幅《墨竹》，应该属于他的中等之作，估价在120万左右，“这是参照一般拍卖场的价格，我们从来也没有说过这幅画价值500万一语。”另外，他认为画旁的题诗“宦海劳劳误煞人，故乡千里隔风尘。如今老种家园竹，并有余荫盖四邻”写得颇有味道，且十分切合郑板桥的心境，造假者不可能有此水平。

有意思的是，此次各执一词的双方多年前也曾有合作。1985年由江苏美术出版社出版的《扬州八怪画集》，其中所有的作品便是由萧平鉴定，周积寅撰写作者简介。

高明好奇地问，大哥，那你觉得这幅拒称是500万元的郑板桥竹子到底是真还是假呢？

高中强笑笑说，专家们这些一争，我了吃不准了。

高明又问，那我的这一幅，真的就是就一钱不值了！

高中强说，话也不能这样讲，你的这一幅虽然是仿品，但属于高仿品，也有一些年头，还是具有一定的收藏价值的。

第八卷　风云再起　第744章　中纪委支持你

高明对书画毫无研究，也没有一丝兴趣，但同着高中强的面，他也极力装出一副求知若渴的样子。并不时地问这问那，还不断地对高中强赞不绝口。其实，高明现在急于想把胡风的事说出来，但看高中强正兴致勃勃地谈着书画，谈着竹子的精神，他只能面带微笑地聆听着。

看来，能见到大领导虽说是一种荣幸，但听他们讲话，很多时候却是一种痛苦。原因何在？你得以人家领导为中心啊！

谈罢郑板桥，高中强就把头埋在了宋徽宋的那幅字中。

高明说，这幅字，有的地方已经破了，笔道又这么细，看着不像是皇帝写的。

高中强仍在细细地品味着，似乎是在喃喃自语。笔道细，你算是说到点子上了，这正是宋徽宗的代表字体，瘦金体啊！这幅字虽然缺了几个字，但仍可以看出是宋徽宗所作的那首《燕山亭》。

裁剪冰绡，打叠数重，冷淡燕脂匀注。

新样靓妆，艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。

易得凋零，更多少、无情风雨。

愁苦。闲院落凄凉，几番春暮。

高明说，宋徽宗这个人我知道，《水浒传》上有他，《岳家将》上也有他，是个无能、亡国的皇帝。

高中强感叹道，宋徽宗这个人的一生可以说是严重错位，他在位25年，重用蔡京、童贯、高俅等奸臣主持朝政，穷奢极侈，荒*无度。金军南下攻宋时，他传位钦宗，自称太上皇。不久他就与钦宗一同被金兵俘掳。后被押往北边囚禁，死于五国城。其治国无能，但艺术才能颇高。书法称“瘦金体”，传世画作有《芙蓉锦鸡》、《池塘晚秋》等，并能诗词。他确实是中国历代帝王中，艺术天分最高的皇帝。如果没有坐上皇帝宝座的话，他可能会成为中国历史上一个相当伟大的艺术家。至少在中国书法史和美术史上，他都会享有无可争辩的崇高地位。那说不定就是又一个伟大的文学家、艺术家了。

高明问，大哥，你是说，这笔道又细又长的，还有来头，叫什么瘦金体？

高中张说，正是，瘦金体就是宋徽宗创造的。

“瘦金书”原名“瘦筋书”，瘦不剩肉，抛筋露骨是其特征。徽宗自幼学字，其早期的笔力稍弱，在他二十三时所书的《楷书千字文》中体现了这一现象，但瘦金书的特征已基本确立。

你来看，这瘦金书苍劲有力，字体棱角突出，不愧为瘦硬之书。瘦金书的横画较长，竖笔也甚少回旋，中截细若游丝，收笔重顿，侧锋非常明显，长撇起笔往往有个弯头，在他的笔画中极少的运用传统笔法中的蚕头雁尾，却把运笔的步骤展露无疑。书写过程中还不可轻视速度的变化，瘦金书的书写宜快不宜慢，宜小不宜大，其筋骨般的笔画一气呵成，由于它“瘦不剩肉，抛筋露骨，”所以字写大就显得单薄了。

瘦金体的运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿的痕迹，是一风格相当独特的字体，今日的仿宋体，亦是从此中脱出。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”，以“金”易“筋”，是对御书的尊重。

看到高明听得津津有味，高中强就接着说，宋徽宗酷爱艺术，在位时将画家的地位提到在中国历史上最高的位置，成立翰林书画院，即当时的宫廷画院。以画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目曾刺激出许多新的创意佳话。如题目为“山中藏古寺”，许多人画深山寺院飞檐，但得第一名的没有画任何房屋，只画了一个和尚在山溪挑水；另题为“踏花归去马蹄香”，得第一名的没有画任何花卉，只画了一人骑马，有蝴蝶飞绕马蹄间，凡此等等。这些都极大地刺激了中国画意境的发展。

他对自然观察入微，曾写到：“孔雀登高，必先举左腿”等有关绘画的理论文章。广泛搜集历代文物，令下属编辑《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古录》等著名美术史书籍。对研究美术史有相当大的贡献。

赵佶还喜爱在自己喜欢的书画上题诗作跋，后人把这种画叫“御题画”。由于许多画上并没有留下作者的名字，他本人又擅长绘画。对鉴别这些画是否是赵佶的作品有不小的难度。有一观点确定他的真迹有《诗帖》《柳鸭图》《池塘晚秋图》《竹禽图》《四禽图》等，而《芙蓉锦鸡图》《腊梅山禽图》是御题画。

宋徽宗在其创作的书画上使用一个类似拉长了的“天”字的花押，据说象征“天下一人”。这也是中国历史上最出名的花押。

徽宗皇帝与书法家交往的故事，为历代文人骚客津津乐道。比如，他与大书法家米芾的交往就很有意思。

米芾与徽宗一样酷爱石头，曾经在一块怪石面前纳头便拜，尊称此石为兄，人称“米癫”，就是米疯子的意思。有一次，徽宗令人在瑶林殿张挂两丈长的画绢，摆上极珍贵的笔砚墨镇纸等，召米芾写字。米芾上蹿下跳、笔走龙蛇，并大呼：“奇绝陛下！”皇帝一高兴，把所有眼前宝物全部赏赐给了米芾。有一次在崇政殿奏事，米芾手执书札，皇帝让他放在椅子上，他大叫：“皇帝叫内侍，要唾壶！”也不知是要皇帝用，还是自己用。大约是一种抗议自己受了慢待的意思。管宫廷风纪的官儿要治他的不尊之罪，皇帝制止说：“对俊逸之士，不要用礼法拘束他。”米芾曾经为皇帝书写过屏风，几天后，皇帝派宦官赏赐给他白银十八笏，十八笏为九百，当时的人们以九百为傻，和我们今天骂人二百五是一个意思。米芾兴高采烈地对来者说：“知臣莫若君。皇帝真了解我。”皇帝听说后，大笑。某宫修完后，徽宗命米芾去写字，当时米芾已经身兼书画两学博士，相当于中央书院和中央画院两院的院级领导。他用完皇帝御用的一块珍贵砚台后，一本正经地说：“这块砚台被臣濡染过，已经不堪再让皇帝使用了。”宋徽宗放声大笑，将砚台赏了他。他怕皇帝反悔，抱着砚台就跑，结果弄得满身墨汁淋漓