心里会痛快吗？”王梓钧问道。
白沐阳说：“可他们是公司培养起来的，公司还给他们一些好电影演出的机会，而且签了几年的长约。”
“可是合约一到呢？我估计会面临大范围的跳槽。”王梓钧说，“前段时间我去香港，邵氏就是待员工太苛刻，去年、前年的时候，邵氏最当红的一批艺人合约一到，陆续跳槽了近三分之一。其中包括邵大亨的心腹爱将邹文怀，而且这走掉的三分之一的当红艺人，大部分被邹文怀接收了，不然他哪里敢跟邵逸夫叫板？”
“这是在给敌人培养人才啊！”白沐阳感觉到事情的严重性。
王氏电影公司的这种工资制度，在艺人没有红起来之前，或者是半红不红的时候，是非常受欢迎的。但若是一旦有演员变得炙手可热，那绝对会招来当事人的怨恨。就像后来刘德华等人与TVB闹得不欢而散一样，具体情况虽不同，但道理是一样的。
王梓钧道：“这个事情我们再慢慢想想，先不着急。”
白沐阳点点头，王梓钧说的跳槽问题即便几十年后都存在，还真不好解决。
八月中旬，《上海滩》在板桥片场开机拍摄。
于此同时，《喋血孤城》终于在东南亚市场上映，同时王梓钧的粤语唱片也在当地热卖。
东南亚一直是港台影视、歌曲的倾销地，票房根本毋庸置疑。
《精武门》因为一些问题，是先在东南亚上映后才登陆台湾的，因此王梓钧不担心和《精武门撞车》。而从香港回来前，王梓钧已经和邵逸夫有过口头约定，那就是《喋血孤城》与《十四女英豪》同时在东南亚公映，只不过在同一个戏院里，轮换着黄金时段上映，轮掉的那部放在每晚稍晚的时间。
反正东南亚的本土电影几乎等于没有，再烂的电影都可以在那里圈钱。《喋血孤城》和《十四女英豪》两个大制作都是当地人必看的，也就不存在你死我活的碰撞。
这两部冤家电影，在东南亚上映的第一天就引得万人空巷，当地的片商数钱数得都手抽经了，于此同时，街头巷尾开始传唱着王梓钧的粤语歌。虽然许多人听不懂，但也阻止不了他们对这些歌曲的热爱。
155【上海滩开机】
当《上海滩》开机的时候，除了刚刚创办的《华视周刊》做了报道外，很少有媒体关注。因为他们都把目光投向了慕尼黑奥运会。
除了讨论参赛的队员外，说得最多的还是台湾参加奥运会时的称呼。
去年中华人民共和国成为联合国常任理事国之一，中华民国退出联合国。那么，中国队这个称号自然是大陆的专属。可由于十多年前国际奥委会承认两个中国代表团，一个是“北京中国”，一个是“台湾中国”，所以大陆拒绝派人参加奥运会，以示抗议。
于是乎，这届奥运会上仍旧只有台湾参加，称呼为“中华民国队”，直到几年后，才改为“中华台北队”。
王梓钧从宁海那里也得到消息，说纪政已经答应接受采访，不过令人意外的是，身上有伤的纪政不顾医生劝阻，执意要参加奥运会。
这让王梓钧眼睛一亮，让宁海将《壹周刊》推迟到纪政比赛失败的第二天出刊。
丢下杂志那方面的事情，王梓钧带着剧组来到片场。
其实无论是拍电影还是拍电视剧，一些无关紧要的镜头可以直接丢给副导演去做。紧急时，还可以几个导演同时拍摄，大大缩短拍摄时间。
可王梓钧却不想电视剧出来后，让人发现手法不一样，因此开始的一个星期里，都是让其他几个导演搞清楚他的拍摄风格（我看过几部挂名有大导演的电视剧，名字就不想说了。开头三集拍摄得非常精致，不过前几集一过，后面的烂得不堪入目，用屁股都能猜到，那所谓的大导演只拍了两三集，后面都扔给别人拍的）。
开头几组镜头大多是许文强、丁力、方艳芸和冯敬尧的戏，至于外景，等到其他镜头结束后才会去港澳地区拍摄。
王梓钧拿着自己素描的人物扔给化妆师，让照着上面的样子给演员化妆。那化妆师早习惯了王梓钧的做法，眼睛一亮后，老老实实地揣摩人物造型去了。
另外，王梓钧的手绘电影分镜头脚本也下发给几个副导演和道具师。等一起拍摄一周后，剧组便一分为三，主要镜头由王梓钧负责，另外两组则分由陈道生和郑泰（白沐阳招来的那个前国联导演）负责。
有了详细的分镜头脚本，甚至是手绘本，相信拍出来不会走样。即便出了什么问题，后期补拍就是。
秦祥林本是个白面小生，如今被沾了一副大胡子，倒多出几分彪悍，而刘丹这个不到30岁的演员，化妆之后，也成了五十岁的半百老人。只不过刘丹脸上却光华红润，王梓钧没想过弄出什么皱纹，就当是上位者养尊处优吧。
林凤娇演的是交际花方艳芸，一身旗袍穿在身上，与赵雅芝穿旗袍时的感觉完全不一样。赵雅芝的旗袍妆看起来很清新和典雅，而林凤娇则是娇艳。
王梓钧作为男一号，一出场的形象就光彩夺目。一身中山装，脖子上围了条白色围巾，一副民国有志青年的样子。
第一个镜头是丁力挑着梨上街去卖，遇上了一场帮派混战，砍死一地后，两个小孩子在一边讨论着今天又死了多少。
以这个开场，除了引出丁力和许文强外，就是最直接地展现出上海滩的乱。
80版的《上海滩》文艺镜头让人惊艳，但打斗场面有够烂。王梓钧这场戏却是做足了功夫，不停地指挥调度着那帮柯受良带来的替身演员。
柯受良由于攀上王梓钧后，现在已经是以前那帮替身演员的大哥大人物，经常帮忙接戏，此次带来的也都有些本事。
程小东是有武术功底的，而是和王梓钧一样，擅长的是大开大合的北派武术。开始的时候他还傻乎乎地说了一句，说刚刚某某镜头那个演员那一招不符合常理，明明一刀砍下去对方就死了，为什么要出腿？
王梓钧白了他一眼：“因为出腿好看。”
对呀！程小东拍了下自己的额头，观众喜欢看就是。现在香港流行的是硬桥硬马的硬功夫，但王梓钧的动作设计得更像是舞术，而不是武术，这种做法让程小东在一边看得非常兴奋，一刻不停地偷师。
最后程小东按捺不住，干脆也客串了一个打手角色，自己亲自上去试了一试。
开场的打戏就忙活了一个钟头，这让新到几个副导演暗暗心惊。这可是拍电视剧啊，用得着这么较真吗？按现在拍电视剧的做法，这种打戏最多二十分钟就拍完了。
台湾要到明年才放宽影视界关于所谓宣扬凶杀暴力的规定，这部电视剧不同于《喋血孤城》的拍马屁性质，所以王梓钧尽量避免血腥场面，砍死人之后洒的血也只是意思意思而已。
演丁力母亲的是一个旧电影时代的二流老演员，几十年的老戏骨，NG了两个镜头后，后来居然都是一遍通过。
反倒是秦祥林，这个后来台湾的当红小生有些不适应。他这两年一直在香港武打片里担任小角色，都是那种出来一两句台词就挂掉的。
连续的NG不仅让工作人员不爽，就连其他演员都看起了笑话。他们对这个王梓钧不知道从哪里找来，直接当上男二号的小子，可是没什么好感。
秦祥林也渐渐感觉到这种气氛，心里越发紧张，不断地出错。
“慢慢来！”王梓钧拍拍秦祥林的肩头，“你仔细揣摩一下，你是一个混在社会最底层的人，住的是棚户区、睡得是烂席子，只认识自己的名字。弄清楚了人物的特点再说。”
“好的，老板。”秦祥林点点头，心里却忐忑不安，生怕王梓钧一脚把他踹回香港去。
王梓钧拍拍手说：“关于丁力的戏下午再拍，下一场。”
林凤娇穿着旗袍，披着一条看起来名贵，其实价值几十块钱的皮草坎肩，风尘中带着一股傲人的气质。
“好，就是这种味道。”王梓钧拍手说道。
林凤娇这个形象与原版有些不同，演出了自己当舞女时那种出淤泥而不染的感觉，王梓钧觉得这更有利于塑造形象。
一个好的演员，会让一个角色带有自己独特的气质，林凤娇本色出演，让王梓钧非常喜欢。
林凤娇却没有因王梓钧的夸奖而高兴，反而幽怨地看了他一眼。在她想来，王梓钧一定是看不起她的舞小姐出身，居然跟他安排了一个交际花的角色。
现实中，她也如剧本里那样，默默地喜欢他，而他却总是以礼相待，却拒人三尺之外。
一整天拍下来，林凤娇入戏太深，居然真把自己当成方艳芸了。看“许文强”的时候，那种若有若无的幽怨眼神，让王梓钧毛骨悚然，倒是让负责摄影的陈坤厚喜欢得不得了，老是让手下的摄影师把镜头往林凤娇脸上弄。
“《上海滩》第五场，艾克什！”
王梓钧狼吞虎咽地吞着蛇羹，林凤娇就这样看着他。
“你觉得很奇怪？”王梓钧看着林凤娇，笑着说，“人是会变的。”
“真的，你跟以前完全不一样了。”林凤娇含情脉脉地看着他，“你以前给我的印象是……”
王梓钧打断道：“艳芸，别再说了。”
“为什么？”林凤娇追问。
王梓钧低头看着手中的碗，说道：“蛇羹，真不错。”
两人沉默不语中，掌机的郑泰大叫道：“卡。”站起来带领全体人员鼓掌道：“老板，你刚才和林小姐这一段对手戏真是绝了，无论是眼神、表情，都妙到了骨子里。”
王梓钧笑了笑，他刚才也被林凤娇带入戏了，老觉得自己辜负了对方不敢面对一样。
下午的时候，秦祥林也终于找回了状态，将上午的戏补了回来。
拍完戏以后，秦祥林不住地感谢王梓钧给他机会。
“好生演，我看好你。”王梓钧说着鼓励地话。
“一定。”秦祥林觉得一股知遇之情从心底升起，重重地点了点头。从一个只有一两句台词的演员直接选作男二号，还容忍他NG，这个老板实在是太好了。
之后，王梓钧又喊住了那