经独步于南方京剧舞台了。
“这是从考尔门那里学来的”
一九三○年，周信芳的女婿张中原跟周信芳学戏。有一次周信芳教张中
原演《坐楼杀惜》。他做示范动作。演到宋江杀了阎惜姣后，站起身来，只
见他身体稍稍摇晃一下，然后右手拾起地上的匕首，放在鼻子边嗅了一嗅，
若有所悟，接着做向前刺的动作，左手好像去抓人，踮起脚尖。这样抓了三
次，再小步冲前，随着锣鼓经，脚步踉跄，眼神恍惚。。
张中原问：“岳父，这样做是什么意思？”
周信芳说：“这表现一个人杀了人，嗅到了刀上的血腥气，知道确实是
杀了人，内心感到很恐惧，神志也恍惚起来。这一段神态和身段，就表现出
了宋江这种心理状态。”
张中原又问：“这一段原来好像没有这样演法的？”
周信芳笑笑说：“对！这一段原来没有。最近我看了一个外国电影，我
是从美国明星考尔门那里学来的。我觉得这样表演有助于表现宋江的内心活
动。”
说到这里，周信芳显得活跃起来。他接着说：“中原，你们不是说我喜
欢看电影吗？电影里可学的东西很多。《萧何月下追韩信》当中，萧何见到
韩信题诗，那一段肩背的动作，我是从美国电影明星约翰·巴里摩亚那里学
来的，约翰擅演老头儿，而且常常爱拍背对镜头的戏。他的表演真了不起。”
这一下好像打开了周信芳的话匣子。他接着说：“我有时还到跳舞厅去，
这倒并不是我对华尔兹、伦巴有什么特殊的兴趣，我是去琢磨舞步的。那些
舞步引发出我对舞台上加官台步的改进。”他停顿了一下，又说：“中原，
一个演员要学的东西太多了，而可学的地方也很多，就是要做一个有心人！”
周信芳这一席话引起了张中原的沉思，可不是吗？岳父学艺、演戏就是
注重广采博纳。就说周信芳早年学《别窑》吧，当时上海有三派。一派是在
北京出名的龙派小生创始人龙德云的儿子龙小云的小生戏；一派是老徽班路
子的潘月樵；还有一派是李春来宗黄月山的黄派戏。三派的《别窑》都不同。
龙派戴扎中盔，扎大靠，执银枪、马鞭；潘派是戴扎中，穿软靠，佩宝剑，
拿银枪、马鞭；黄派是照《沙滩救主》中的薛仁贵打扮，戴大翼巾，穿白箭
衣，拿银枪、马鞭。周信芳没有专学某一派，而是对三派作了比较，对各派
有取有舍。他学龙派，身上扎白靠，不用小嗓，用大嗓；学潘派的起霸，腰
里佩宝剑；而“送别”学的是黄派。同时，周信芳还有与三派都不同的地方。
比如，他不拿银枪，不戴扎中或扎巾盔与披中，而是戴的荷叶盔。可见他学
戏决不满足于依样画葫芦，而是善于动脑筋，有自己的主见。张中原想，这
些正是我们最需要学的东西。
过了几天，张中原和周信芳一起，在马路上看到一个乞丐坐在路边，在
破棉衣上捉虱子。因为天冷，他人蜷缩成一团。周信芳停下脚步，凝视了好
一会才走。张中原若有所悟，就问：“这里又找到了什么可以研究的东西？”
周信芳说：“演戏的要注意观察各种社会现象，这就是最真实的资料。”
后来，周信芳在卡尔登剧场为名旦冯子和配演《鸿鸾禧》中的莫稽，就
把乞丐捉虱子的动作用了进去，效果很好。
还有一次，周信芳送客人去宁波。在码头上，他看到黄浦江上的渔船在
撒网捕鱼。那网很大，撒出去散成一片，很美。他忽然联想到自己演出的《打
渔杀家》，其中有些动作还不够真实。于是他回去作了修改和设计。
舞台上道具的网是比较小的，但他撤的时候却当作大网来撒，并让桂英
从船舱到后艄去把舵。萧恩年纪大了，显得“气力不济”，拉不动。这时，
桂英再过来扶他。网撒下去以后，表示让它顺着水淌一会儿，待鱼进网，直
到觉得网重起来，有鱼了，这才去拉。当网离开水面，靠近船舷的时候，萧
恩气力不济拉不动了，人往前一冲，桂英赶忙过来在后面一扶，帮着拉几把。
由于船头忽然增加了一个人的重量，船颠簸起来，于是萧恩与桂英合着“凤
点头”锣鼓的节奏，用身段表现小渔船随着波浪一起一落的情景。这些动作
身段，既富于生活的真实感，又显得很美。
第五章移风社的历程
在杭战炮火声中成立
一九三一年九月十八日晚，日本驻扎在我国东北境内的侵略军，突然炮
击沈阳，同时在吉林、黑龙江发动进攻。十九日，日军占领了东北重镇沈阳；
不久又分兵占领了辽宁、吉林、黑龙江等省。
“九·一八”事变虽然发生在东北，但这关系到民族生死存亡的大事，
对全国人民都是一次激烈的震荡。作为一个有进步思想的艺术家周信芳，当
然毫无例外地接受到了这种震荡波。
当时，周信芳正在上海演出《封神榜》。
那天演完戏，他在化妆间卸妆时，突然看到一张晚报，报上登载着“九·一
八”事件的消息。他先是震惊，继而是愤慨，竟然忘记了自己还在卸妆，遽
然拍案而起。他觉得，作为一个演员，应该用戏剧来表现人民的愤怒，鼓动
民众起来与侵略者搏斗。周信芳连夜与戏院老板和戏班同人商议。他说：“我
们不能像姜太公那样，再稳坐钓鱼台了（那几天他扮演的正是姜太公）。我
们不能再演《封神榜》了，我们要演能唤起民心的戏。”
在大家的支持下，他毅然决定停演《封神榜》。
但演什么戏呢？
他想到了历史上亡国的教训，于是夜以继日地编写了连台本戏《满清三
百年》，其中主要内容有《明末遗恨》、《洪承畴》、《董小宛》等戏，这
三个戏，与周信芳合作整理的是尤金圭。
《明末遗恨》写明末闯王兵围北京，崇祯皇帝与司礼太监王承恩夜行巡
视，见军士面有饥色，意志消沉，就夜访各大臣，要他们募捐军饷。不料，
众大臣的府第依然灯红酒绿，笙管鼓乐。当崇祯帝提到捐饷之事时，官僚们
故作窘态，百般推诿。崇祯帝至此才恍然大悟：国弱民穷，皆因贪官污吏享
乐肥私所造成。他感叹大势已去。国难难救，于是在煤山自缢而死。
这个戏着重揭露官僚只图私利、不顾国亡的丑恶嘴脸，辛辣地嘲讽了当
时国民党统治者的腐败无能，以激起人民群众民族自救的斗志。这出戏，周
信芳是根据潘月樵的旧本加以改编的，加进了昆曲《铁冠图》的“杀官”、
“撞钟”等戏的情节，并增添了大段的〔反二黄〕唱腔，增强了戏的艺术感
染力。
当时，在新天蟾舞台上演了这出戏，演出阵容很强，挂头牌的除了周信
芳外，还有南方四大名旦之一的小杨月楼和赵如泉、杨瑞亭。其他主要演员，
有刘奎官、刘汉臣、王芸芳、刘斌昆等。
《明末遗恨》演出了半年之久，天天客满。戏中，当周信芳借崇祯皇帝
之口，说“卖国的汉奸《明末遗恨》中饰崇祯皇帝何其多”时，台下轰动（一
九三七年）了。他又悲愤地对两个皇太子说：“你们要知道，亡了国的人就
没有自由了。”这时，台下掌声如雷，全场观众群情激愤，甚至有人哭了起
来。
这一时期，周信芳还演出了《洪承畴》、《董小宛》。洪承畴是明末蓟
辽总督。清兵入侵，洪承畴领兵御之于松山。军败，洪被俘，遂叛国投敌。
满清封他为招抚南总督军务大学士，使率军南下。洪母闻讯，怒筑“六离门”，
以示“六亲不认，众叛亲离”之意，闭门不纳，痛斥其叛国之罪，并令洪子
投义军抗清。她与洪妻自焚殉节。《董小宛》则是写明末四公子之一的冒辟
疆与秦淮名妓董小宛相爱。洪承畴与冒有隙。洪承畴降清后，向清世祖力誉
小宛之美。世祖召小宛入宫，纳为妃，冒辟疆乔装入宫，与小宛诀别，被世
祖得知，怒而欲斩冒辟疆。幸小宛求救，冒才得以释放。
这两出戏都揭露和鞭挞了汉奸的投降行径，歌颂了民族气节。在当时很
富有现实意义，确实起到了周信芳所力求达到的“唤起人心，齐力救亡”的
战斗作用。
“一·二八”淞沪战争以后，周信芳与天蟾舞台老板、大流氓顾竹轩决
裂，脱离了天蟾舞台。他约了一批志同道合的伙伴，组织了“移风剧社”。
成立时，剧社仅十六个人。其中演员有：周信芳、周五宝、刘斌昆、王芸芳、
王瀛洲；乐队七人；服装三人。移风社由周信芳任社长。下设演员队和乐队。
演员队队长是周五宝，副队长刘斌昆。
脱离天蟾
周信芳是在天蟾舞台唱红的，为什么又要脱离天蟾呢？
天蟾舞台在英租界四马路附近的虞洽卿路闹市地段。剧场的设备与规
模，在当时的上海滩上首屈一指，一、二、三层楼连包厢，三千五百个座位，
戏台在上海也是最堂皇
的。
旧社会在上海开戏馆、茶园的，都得有点势力，不是大大小小的“闻人”，
也得有“闻人”作后台。天蟾舞台的老板顾竹轩，是个人过“青帮”、做过
探目、开过香堂的“海上闻人”。他在上海各个行业中收下的徒子徒孙，有
上万人之众，多半是黑道和半黑道中的人物，其中不乏亡命之徒。虽然他在
当时黑社会中的地位比不上黄金荣、杜月笙、张啸林“三大亨”，但由于他
动辄指使手下演出全武行，故而颇使一般市民谈顾色变。他在兄弟中排行第
四，故而人称“四先生”，也有人把黄金荣、杜月笙、张啸林与他合称“四
大金刚”。可见他在黑社会中的地位。
对于顾竹轩的这些底细，周信芳也是早有所闻的，况且当时他打算接受
天蟾舞台的邀约时，曾有朋友提醒过他：“顾竹轩这人心狠手辣，当心别成
了他的砧上肉。”但是，提醒归提醒，面对他当时背了一身沉重债务的窘境
以及顾四提出的优