个建议。
唱歌虽然不同于说话，但说话和唱歌除了旋律、节奏、气息有区别外，它们之间的不同还包含着吐词的方式。请随意地用你说话的方式读出“让我一次爱个够”，然后投入地把它唱出来。你会发现，唱的时候嘴型是向两边打开的，而且要夸张一些。如果你觉得差不多，就是你的吐词有问题。所以唱歌要比说话嘴型要夸张，这样吐词才会更清晰、气息更通畅、更宜于表达情感。
演唱国语歌，还是标准的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的区别是很容易搞混的。港台歌星有时会把个别字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌头打不过来、要不就是他们觉得那样不好听，或者他们根本就不知道这个发音。当我们翻唱他们的这些歌曲时，如果是要唱自己的风格或比赛，那就要改正了。
关于粤语歌，劝你们还是学好再唱，要不很容易搞笑的。就像我以前唱粤语歌一样，自认为标准，现在才知道有差距。粤语中也有类似与国语中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙区别，不认真学是学不好的。
王硌说，虽然通俗音乐有它自己的演唱方式，不同于声乐，但最起码的一点也应该是把歌词唱清，能让所有人听清你所演唱的歌词。因此，最有效的方法就是朗诵歌词，一字一音地发准每个歌词的读法，当唱的时候，你自然就能清楚地唱出歌词了。
歌唱是呼吸的艺术
有人说，呼吸是每个人天生具备的，没有呼吸不就意味着死亡吗？的确，呼吸确实是每个人都会，但在唱歌时并不见得每个人都懂得呼吸，如同人没有呼吸就会死亡一样，如果在唱歌中不懂的呼吸技巧，那么无异于斩杀了歌曲的生命力。因此，学会呼吸，学会在演绎歌曲时恰当地运用各种呼吸，这是提高自己演唱水平的一个重要而且必备的手段。这是王硌老师给出的第三个建议。
“歌唱是呼吸的艺术”这句话可能有点夸大，但它说明了气息控制在歌唱中的重要意义，靠上胸凹陷逼气的办法歌唱，必然导致中气不足。决不要错误认为吸得越足就会中气十足，声乐俗话说：气不在于吸得多，而在于吸得深。这句话在通俗唱法中还是要认真对待的，歌唱的呼吸和日常生活中的呼吸有原则上的不同，甚至可能说运用上是相反的；在通俗唱法领域中，成名的歌星使用错误呼吸方法的还大有人在，有的歌星的吸气声在话筒中听起来比唱的歌声更响，真叫人受不了。不可否认，有些人即使用错误的气息方法歌唱，照样成名，但上述这些毛病无论从听觉上还是从视觉上都叫人不舒服，难道能算风格么？挺胸歌唱的风度看起来总比驼背歌唱雅观；没吸气声的歌唱总比“拉风箱”般的吸气声舒服，呼吸方法后规范化，对通俗唱法不拘一格的风格特点并无损害。
（一）深吸慢呼气息控制延长练习
其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。
（二）深吸慢呼数字练习
我们把第一步骤称为“吸提推送”，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法：
A．数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，——口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。
B．“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出
东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少（吸足气）一个枣两个枣三个枣
四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4—6次。
C．“数葫芦”练习：“吸提”
同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦（吸足气）一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”，这口气气尽为止，反复4—6次。数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。
（三）深吸慢呼长音练习
经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音（“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺），女生发“咿”音（小嗓“咿”是外送）。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。
（四）托气断音练习
这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出。
成功元素：10强超女谈唱功
Q在唱功方面，平常最应该注意是哪些部分呢？
何洁：一首歌，我想最打动听者的地方在于演唱者对这首歌所注入的感情程度。只有在演唱人用心去唱歌，在歌中注入自己的真情实感，这样才能在听者和唱者之间达到共鸣，才能用情打动人。设想一下，如果歌手自己在演唱这首歌时都没有感情，那么你又如何让你的听众HIGH起来呢。因此，在唱功方面上讲，我平常应该最注意在感情上的处理，想使一首歌
能够真正打动人，就要将歌曲想表达的感觉带给听众，所以我在这方面花的功夫比较的多。这就要求我，在拿到一首新歌时，我首先是争取能尽量揣摩透歌中所要表达的感情，理解作者在这首歌中所要表达的意思。带着这份感觉，我想我就有能力让我的听众和我一起用心来感受歌曲的魅力。
黄雅莉：我想在这一点上我和何洁有着同样的感受。可能是我们年龄太小的原因或者是我们的生活阅历太少的缘故，总之，在一些歌曲的理解上还存在着很大的缺陷。通俗歌曲，有很大部分是表达情感方面的东西多些，尤其是爱情。对于这部分歌曲的理解，我只能通过多听原唱者对这首歌的演绎，再加上自己的一些想象力，力争将歌词中所要表达的意思通过自己的声音完整地呈现出来。当然，因为年龄小阅历少的原因，必然在对生活的理解上缺少一点实质的东西，也就必然产生一些遗憾。因此，对于来说，在唱功方面，平常最应该注意的是根据歌曲来处理感情上的东西吧，这需要一定的悟性，还需要积累生活体验。
李宇春：在唱功方面，我想我平常注意最的方面应该是多多唱歌了，因为多唱才可以唱的好，唱不好的就多练习几次，这就是所谓的熟能生巧吧。也许因为我是学音乐的，因此在唱功上的乐理知识、唱功技巧等方面优于其他几位“超女”，但是，和他们相比，我可能在练唱方面的水平就不如他们了。于是，我自己就“因材施教”，用多练习的方式来提高自己在这方面的不足。有时候，对于一首新拿到的歌，我往往是要反复地唱上数十遍，知道这首歌完全“烂”在我心里。从这一方面上，我个人觉得唱功训练上我更多的应该是注重于对歌曲的练习。
Q唱功有先天和后天之分，你认为在后天唱功的训练中最简单而又最必要的是什么？
张靓颖：对于我来说，唱歌全凭着自己的感觉，抛开一些身体因素，如果我的感觉对了，我想我就能够将一首演绎得特别好。因此，在唱功上，我更多的是追求情感，追求对歌曲的理解能力。同时，对歌曲风格表现方式的把握也是我在业余时间训练最多的一项内容。在我个人看来，每个歌手都应该有自己对歌曲的表现风格，即使你是在翻唱别人的歌你也应该有自己的风格，只有这样，你才能在听众中留下你自己独特的东西，才能让听众记住你。至于在后天唱功的训练中，简单而又最必要的我觉得应该是对音阶的训练，音准了，音阶对了，你才能唱好歌，才能将歌曲完整地表现出来。
纪敏佳：唱功确实分为先天后和后天，在后天唱功的训练中，我觉得最简单而又最必要的训练是对声音的控制。参加“超级女声”，我想这里的每个人都觉得应该是比赛谁对歌曲演绎的好，同样，在听众那里，看“超级女声”也是在欣赏选手们的唱音。因此，如何更好地将自己最好的声音表现出来应该是最重要的。所以，在平常的时间里，我总是特别注意声音的训练，让自己有足够的能力控制声音，游刃有余地对各种声音进行处理。我很喜欢汪峰的《飞得更高》这首歌，虽然我在不同的场合唱过很多次这首歌，但到目前为止，我还是觉得我还未完全掌握演唱这首歌的技巧，尤其是从声音上控制这首歌。我希望有一天，我能通过自己后天的训练，加上自己的感觉，重新改造这首《飞的更高》，让它变成我的歌，让更多的人知道这首歌是我唱的。
周笔畅：一首歌要完整地表现出来，当然是将它全部唱出，如果你在唱歌过程中出现断断续续的情况，我想即使你在这首歌中投入再多的感情，听众也不会买账的。所以，从这个方面上看，对于我们这些还不属于歌手的人来说，最重要的应该是能够将你所要演唱的歌曲完整地唱出。所以，就我个人而言，我在平常时间里训练最多的啊，应该是开声吧，同时也特别注重练气息，这可以保证在演唱歌曲时的流畅性。
叶一茜：和笔笔一样，我在平常的时间里也特别注重对气息的练习，因为这是演唱歌曲一个最起码的基本功，不能很好地掌握它你就无法将歌曲完整地演唱下去。还有一点，可能是因为我所演唱歌曲和别人不一样，我在唱功的训练上特别强调在歌曲中投入的感情。在我所选择的歌曲中，很多歌曲都是情歌，如果不能掌握好歌曲中内涵，不能将�