似乎是有所保留。他形容自己从没有做老板的感觉，又觉得自已在正东其实没有什么角色。李连杰强调，正东拍戏的资金其实来自片商，而片商的资金则是来自观众。在市场控制下，原本只计划拍两集的《方世玉》能否继续拍第三集，甚至第四集，一切也是看观众的反应。 顺其自然的习武，顺其自然的拍电影，顺其自然的组公司，要考虑的越来越多，生活圈子也越来越复杂，工作量也就越来越繁重。这一切一切，李连杰统称为一个大趋势。 忙，对李连杰来说，有好处也有坏处。坏者，是对身体无益，巨大压力也对精神有害。好者，是能力的证明，能够应付这么大的工作量，足以显示自己身心的能耐。 至于是否喜欢这种生活，这种劳心，李连杰则觉得这往往不是自己可以选择的。把大趋势具体解释，他有活生生的例子。当你拥有资金。又有好的导演和幕后配搭，就要把戏开展下去．不能停下来的。否则，资金和人才统统会跑到别处去了。故此，你不想只为自己着想，也要为其他人想想。结果，不是想要停下来就可以停下来的。 李连杰认为自己只是个普通人，平凡人。就正如人人说做一个中国人真难，但李连杰觉得是做法国人也未必轻易，一切视于你怎样做。在这个世界上，在整个历史中，李连杰只是其中一分子，或许，他的际遇比其他人较好，在自己的工作上有比较突出的成就，亦不过如此而已。 大概由于工作繁忙关系，李连杰没有想及太多家庭的问题。在工作上，他会为自己定下目标，然后努力奋斗，成功与否也没有什么话好说。但对家庭，李连杰则没有为自己定下什么期限：哪时结婚？哪时生孩子？没有。全没有。在这方面．又是顺其自然，没有什么强求的。 那么人总有软弱的时候，发闷的时候，寂寞的时候，李连杰开解自己的方法是从另一角度去想。当老板很辛苦吗？要想很多东西吗？做演员没有那么大权力吧！拍戏很辛苦吗？这个地球上还有很多人想工作也没有得做，总之，比上不足，比下有余；从这个角度看，很辛苦从另一个角度看，其实很舒服。这样易地而处地想，李连杰认为可把很多无聊的烦闷解开。 可以看得那么通、那么透，李连杰说这是因为他的经历比别人多，更准确一点地说，是他比同年纪的人，见得更多。他7岁习武，10多岁已经是全国冠军，有机会到世界各地去见识见识，经历的东西多了，人也比较成熟，除了这个原因外，他还想到有别的理由，就是武术。中国的武术，探讨的是阴阳和谐，相生相克，什么事也是相对的，有好就有坏，有男就有女，有大就有小。 推而广之，明白了这道理，更大的问题也可以解开。人与人，家庭与家庭，社会与社会，以至国家与国家都是一样，伊拉克与科威特因石油利益而发生战祸，其实和小孩子争东西没有两样，本质上是相同的，只是量有所不同，扩大了许多许多，很多问题根本都非常简单。 为此，李连杰只会把博大精深的武术定为终生事业，而非电影生命，而将武术作为一种运动的推广，也并非只有电影媒界才做得到。即使是书本、电视用录影带，李连杰都觉得可行，都可以将武术定位于运动后发扬光大的工具和手段。至于现在的李连杰集中在电影方面发展，是因为他对这行业熟悉的缘故。事实上，他开始了电影生涯后，才发觉动作电影对于推动中国武术方面是有巨大影响力的，不论对中国人以至欧美人士都是。 况且，对于还未懂事就开始习武的李连杰来说，武术根本就是他的生活，他的生命，除此之外，其他的他都不懂。如果李连杰放弃武术，那就等于是要了他的命一般。
第三部分李连杰拍时装片（图）
从１９９１到１９９６年，李连杰迎来了事业发展的再度高峰期，他的一系列古装武打剧曾经风靡大陆和台港，甚至是东南亚和好莱坞，李连杰成为中国的〃武术之王〃。 改弦易辙演时装 香港真是个变幻莫测的世界，昨日，林青霞女扮男装的形象和李连杰帅气洒脱，洋溢着中华传统文化之美的功夫动作还使人们趋之若鹜，今天，成龙现代都市游侠的故事以及周星弛的〃无厘头〃又开始大行其道。转瞬间林青霞成了〃票房毒药〃，李连杰的宏片巨制也变得乏人问津。在这种形式下，李连杰不得不改弦易辙，投资并出演时装动作片。 一味地古装十武打，在愈来愈不景气的香港市场，已早不能保证票房。当武侠片及古装片衰落之时，大家可能会问：〃李连杰还可以拍什么？影片《中南海保镖》大概就是答案。李连杰脱去头套，换上时装，扮演现在式的保镖，以期用这个模样来取悦观众。 由李连杰饰演的许正阳〃阿正〃，性格沉稳冷静，是个生活在北京，属于政府的保镖，专门负责保护中南海中党政要人，责任重大。 由于在一次实战演习中，阿正的表现太过于个人主义，义冒犯了要人，故失掉在一个月后为最高领导人南巡做保卫的光荣任务，且被调派往香港协助保护一位女孩子由钟丽缇饰演的杨倩仪。 后者在外地接受教育，性格爽直，于一所国际学校当教师，其男友伍卫国为香港富商家第二代，开始接掌在大陆的广泛投资，也建立了密切关系的家庭生意，可谓年少有为。由于利益关系，另一富商聘下杀手要对伍不利，倩仪便成了头号目标。在一次袭击中，倩仪获救，便成了控方唯一生存之证人，除香港警队外，伍便为倩仪请来阿正保护。 故事发展自然逃不出杨、许二人由起初的性格及角色冲突，演变成互生情愫，加上杀手原是大陆军人，与许有一较高低之慨，再配合在一次交锋中，许击毙了杀手的胞弟，在公在私，都有连场激战之必要。 由陈嘉上及《方世玉》编剧陈健忠负责的剧本，技巧地把《护花倾情》、《火线狙击》、《天网追击》和《虎胆龙威》4部近年叫好又叫座的西片元素合耐为一，加上地道港产式的枝叶衬托，搞笑的梁荣忠饰警察阿强，最后更为其暗恋的钟丽缇护身而死。在商业元素方面，十分足够。 由《方世玉》原班幕后人马制作的《中南海保镖》由始至终都面对一个重要的课题：李连杰拍时装片。 两种口味的改变，迫使李连杰不得不再尝试。为了博得观众的认同和接受李连杰去拍时装动作片，单是故事结构及分镜头之前期准备，就花掉3个月时间。 至于要改变李连杰一贯的古装武侠形象，服装指导陈顾方亦不得不花点心思，单是发型，为了追求满意效果，不下转了十次款式。 作为监制、老板及男主角三个身份，李连杰本身也有很多东西要考虑，究竟是否拍时装片？怎样去拍？都是重要决定，尤其是他的正东公司，首两炮《方世玉》都获得口碑及票房支持。 导演元奎除了接拍武侠片，也曾有丰富的非古装片经验，两集由刘德华主演的《神雕侠侣》正是其作品。对他来说，《中南海保镖》这部电影的主题是铁汉柔情，拍出来的电影要靓人靓景，拍摄指导刘满棠自然要花点心思。 毫无疑问，作为一部古装武侠片《方世玉》是十分创新的，反而《中南海保镖》却是集各家之大成。然而有一要点，两片都是一脉相通，这就是对感情与人情的重视。这可算是元奎导演的一贯风格，过去接受访问时，他也坚持过感情与人情对电影本身的重要性。 此外，由于拍武侠片，打斗场面或大侠登场等总用一种模式去拍，气氛之营造和掌握都比较容易。相反，《中南海保镖》最紧要是拍出现代感、时代感，特别是李连杰古装形象实在太深入民心。 从中引发出的另一个要导演盘算的因素是打斗场面，由于年代关系，枪战为主是必然事实，但若忽视拳脚的接触，又好像放弃了男主角的一个最重要长处。
第三部分幕后百万幕上三分
在制作方面，《中南海保镖》是在1994年5月12日正式开工，预计在7月下旬的暑期第一档推出，但截至6月中旬，电影尚有一成多未完成，加上繁重的后期工作如剪片、配音及配乐，时间可见是相当紧张。 不过，《中南海保镖》的其中一个场景占了极戏份…情仪的香闺，一间在西贡的别墅一电影的前半部分以及结尾都是在里面发生。至于故事发展至中途的一场闹市突袭，则是在铜锣湾皇室堡进行。主要的枪战场面全在深夜拍摄，之后再在日间补拍环境及空镜。 事实上，在今时今日，动作片要在闹市借景的确甚为困难，不要说刁难和价钱的问题，单是要人家答允借出已是非常高难度。此外，一些大屋靓景的屋主，听到电影公司借景，多是摇手拧头，合作自然拉倒。电影拍摄进度据闻亦因此受拖延和影响。 《中南海保镖》的制作预算超过2000万港元，可算至1994年其中一套最大的制作，其中明星费用占去的比重也不少。炙手可热的钟丽缇配上李连杰是一个新颖及鲜明的配搭，加上戏剧化处理后，一中一西，可望擦出火花。鉴于钟丽缇广东话并不灵光，在一些重要的感情戏上，导演元奎还是同意她用英浯念对白，好令她较易掌握感情表达，不过，其实最容易让她发挥的还是其母语法语，可惜电影幕后制作中并未有人谙法语。 饰演大反派杀手，负责案件的警察及其助手的分别是倪星、郑则士及梁荣忠，是不难想像的人选，不过让伍卫国去饰演钟丽缇的男友，则有爆冷门味道。据说，伍卫国成功取得这个角色，除了外形适合兼有新鲜感外，他在无线电视剧《第三类法庭》的表现也是重要因素之一。 导演元奎这次又伙同李连杰拍片，而且由古装到时装去打，对于他们两人来说自然都不可缺。每次制作都有意想不到的临场惊喜，在这一方面，元奎大概只提及�