他是应朋友之邀来帮助修订《平阳府志》的。孔尚任在这个地方生活了一年，在这段日子里，他用大量的笔墨描绘了当地的戏曲演出活动。在这些活动中，最引人注目的就是大商人亢家组织的家班演出。 【采访】郭士星 戏曲评论家 亢家是个什么人家呢，亢家是当时平阳的一个巨商巨富。他的祖先叫亢霍霍，当时靠卖豆腐起家，后来逐步就发展起来，发展起来之后，生意越做越大。有一本史书上记载说，他的资本有数千万，资本很多。他的足迹跑到了江苏扬州这一带，而且到了云南、贵州。亢家还养的戏班，戏班当时在康熙年间，《长生殿》刚刚出笼以后，亢家就让他的戏班把《长生殿》，出了很多钱，搬上了舞台。 书包 网 。 想看书来
余 音 绕 梁（四）
【解说】 商人扶植戏曲的原因一方面是因为戏曲的曲词浅显、直白、场面热烈，和诗词歌赋相比更符合商人的欣赏口味；另一方面，在传统的社会等级排序中，商人和戏子几乎处于同一个阶层。离乡背井的漂泊生活，共同的生活经历，平等的社会地位很容易在彼此心中产生共鸣，唤起同病相怜的感叹。 【采访】程玉英 著名晋剧表演艺术家 当年别说再大的官了，更了不得，警察局长就在挑戏，当官的，有钱的，村里的赖鬼们都是不敢惹的。商人就不是那样的，商人就跟姐妹们那样得亲切，他老是关心你，演戏在哪家演得好，还有人欺负你没有，有人欺负你们，我们给你们调解调解，他也不敢说跟人打呀闹呀的，商人也老实，商人也没地位呀。
余 音 绕 梁（五）
【解说】 山西的地方戏曲以梆子为主。山西的梆子戏又按地域由南向北划分为南部的蒲州梆子、上党梆子，中部的晋剧，以及流传于北部的北路梆子。这种发展的方向性与晋商的发展脉络有着惊人的吻合。在晋南盐商鼎盛时，流传于南部的蒲州梆子也最先繁荣。清朝时，山西中部和北部的商人开始发达，晋剧和北路梆子也逐渐兴盛起来。 【采访】赵尚文 戏曲评论家 他们用高价从蒲州来聘请好多著名的演员，来晋中培养晋剧的人才。当时社会上流传着（一句俗语），“祈太镏子、蒲州腕子”。祈太镏子泛指晋中的商人，很有钱，镏子就是指的金镏子；蒲州腕子泛指蒲州的名演员，就是戏剧明星。
余 音 绕 梁（六）
【解说】 这里是一处清代山西商人的院落。一百多年前，最著名的山西梆子演员，都曾在这个戏台上演出过。而由宅院主人出资组建的戏曲班社聚梨园，在山西梆子走向成熟的过程中，曾经起过非常重要的作用。聚梨园的班主叫渠源淦，他出生在当时著名的商人家庭。当时由大商人出资组织戏曲班社进行戏曲演出，对商人来讲是一件非常体面的事情，成功的戏曲演出活动又可以给商人带来聚集的人气。于是渠源淦出巨资请来梆子名角，组成阵容强大的戏曲班社，购置了豪华的演出服装和道具。据说当时旦角用的凤冠，完全由真正的珍珠装饰，而老生穿的龙袍则由金线绣成。 由于他组建班社的目的完全是自娱和获得名声，并不为了盈利，所以他对于演员的培养，剧目的排练，不惜工本，不怕耗时，做了充分的准备。聚梨园的每次演出，都能起到轰动的效果。与渠源淦自组班社不同的是，另一个著名的商人家族太谷县曹氏，却是将当时著名的演员、著名的戏班请到家中进行汇演。三多堂汇演的时间是每年的腊月。这时许多梆子戏艺人，因为班主歇业而面临衣食无着的窘境。汇演可以帮助艺人们度过一段青黄不接的日子。 【采访】吴秀峰 太谷三多堂博物馆 总顾问 那时候晋剧，就是咱们山西晋剧啊，过去一到冬天，就会垛班了，就是没有台口了，天气一冷的时候，就没有台口了，但曹家把这些艺人全部养活起来了，特别是名伶，这都给养活起来了，养活起来以后啊，每天练习唱腔练习音乐，而且研究改进，对山西梆子的改进。 【采访】郭士星 戏曲评论家 搞一个多月，每天下午五点钟开戏，一直演到晚上十点钟。当时演出的剧目也很多，而且都是专人专行当。一个行当一出戏，都是按顺序演。比如今天唱《下河东》，大家都唱《下河东》，不管哪一路来的演员都唱《下河东》。明天唱《打金枝》，大家都唱《打金枝》，实际上就形成了一种互相竞争，互相比赛的这么一种局面。 书包 网 。 想看书来
余 音 绕 梁（七）
【解说】 有些山西商人对于晋剧的喜爱，甚至到了痴迷的程度。有个店里的小伙计迷上了晋剧。一天，掌柜的让他去办货，他一面听掌柜的吩咐写货单，一面心里盘算着戏文。等到了办货的地方，对方看了，大为吃惊，原来货单上面写的不是货品、单价，而是晋剧的一份曲谱。照片上的这位老人就是当年那位迷戏迷到家的小伙计。 清光绪年间，晋剧班社中，最有名的琴师叫刘印堂，他曾经是一家大商号的少东家。由于从小爱戏，买卖做不到心上，最后干脆放弃家产，投身到梨园行中。他不仅靠着自己的技艺，赢得了同行的尊重，而且由于他自幼读过书，有一定的文化修养，所以对一些沉旧、低俗的唱腔、曲谱多有修订。晋剧最早的一部曲谱集就是由他编订的。 山西梆子历史上最著名的剧目是《打金枝》。故事的背景发生在唐代，故事的主人公之一就是中国历史上非常著名的山西籍将领郭子仪。 《打金枝》大致的情节是，唐朝的皇帝为了感谢郭子仪平定安史之乱的功业，将自己的女儿下嫁给了郭子仪的儿子。在郭子仪寿诞之日，公主借口“君不拜臣”，拒绝为公公郭子仪祝寿，驸马在寿宴之上受到兄弟的奚落，回家之后一怒之下打了公主。 这种对皇室成员的侮辱，在传统社会足以造成严重的后果，但最终皇帝将这件事当作一种家庭纠纷，轻描淡写地处理掉了。君国大事被人之常情所取代。皇权的威严，宫廷的神秘，在舞台上被温情脉脉的唱腔、台词冲刷得荡然无存。 【采访】高晓江 山西省戏曲研究所 原副所长 山西戏剧的内容，它总是伦理戏比较多，家长里短的戏比较多，儿女情长的戏比较多，尤其是伦理戏、道德戏比较多。这是一个什么原因，可能很复杂，各种原因都有，但是有一个重要的原因，我觉得不能忽视，就是商人。因为商人他是商贾，离开家乡的那一批人，他是游子，他是客商。他远离家乡他思乡，他对戏剧的内容，他们的情感倾向，会对戏剧的内容造成一些塑造，造成一些影响。也就是说我就是要唱一个君国大戏，里边也都是家长里短、儿女情长的事情，也得有暖烘烘的这种人际关系。
余 音 绕 梁（八）
【解说】 在戏的最后一幕《劝宫》中，皇帝不像是至高无上的统治者，而更像一个宽宏大量，又有些故作糊涂的老岳父。皇后也不再有母仪天下的威严，而像是一个既心疼女儿又心疼女婿、唠唠叨叨的老岳母。身份高贵的公主则完全被塑造成任性刁蛮不明事理的女孩子。山西人把自己对社会和家庭的理想，浪漫地寄托进皇宫。更深层的意思是说既然人间温情在皇宫里都能得以体现，何况在更广阔的民间呢？ 由于山西商人的喜爱、提倡和推广，晋剧逐渐成为山西民间最受欢迎的娱乐活动。不光是重大节日，买卖开业要唱戏，甚至体面人家祝寿、嫁娶、孩子满月、老人发丧都要请一台戏以示庄重。可以说山西人的一生都是伴随着这种高亢激昂的旋律度过的。 山西的戏曲演出场次虽然十分频繁，但是也不可能做到日以继夜，每天都有戏曲演出活动。对山西人来说，没有戏看的日子是十分难熬的，为了能稍稍缓解这种相思之苦，他们制作了这样一组戏曲偶人。 当山西的百姓站在这排木匣之前时，看到的虽然是静止的偶像，但一出出生动的演出场面，却在他们内心中活灵活现地浮现出来。他们会自然而然地联想起，在梆子腔伴随下走过的一幕幕生活场景，再一次回味着人生舞台上的喜怒哀乐。 当年的山西人之所以制作出这样一组偶人，除了上面提到的原因之外，是否我们还可以做这样的推测，山西商人将这些小巧精致的戏曲偶人，装在特制的木匣中，就可以在漂泊异乡时，把它们带在身边，暂时慰藉一下思乡之苦。看到它们就仿佛听到了来自家乡的声音，仿佛又回到了家乡的戏台前。 【采访】刘文峰 中国艺术研究院戏曲研究所 研究员 九三年九四年的时候，我编戏就到黑龙江去，到黑龙江就到牡丹江，牡丹江已经靠近边界了，有一个地方叫宁古塔，宁古塔是一个老的地名，它在康熙年间是专门流放犯人的地方。这个犯人不是一般的犯人，就是朝廷的那种大官，犯了法了把他流放到那个地方去，那么一个地方。到那里以后，就发现有一个关帝庙，而且还有一处碑，我一看这个碑写的是山西祁县人，祁县人在宁古塔做生意，然后就盖了一个关帝庙，当时关帝庙里也有戏台，也请山西本地的戏班到宁古塔演出。那么东北戏剧就是山西人带过去的，东北在清朝、民国年间都有许多梆子戏班在东北演出，这些戏班都是山西人邀请的山西的戏曲到那里演出的。 【采访】黄竹三 山西师范大学戏曲文物研究所 教授 每一个城市商业活动频繁，城市人口增加，满足他们的娱乐需要，必然戏曲繁盛。另外一个方面，商人的活动，在新的地区来从事商业活动，他们必须以乡土观念，联络自己的同乡，形成一个团体，这样就建立了各个地区的会馆。会馆的商人他们以会馆为中心来联络感情，形成团结的纽带。维护他们之间的感情的一个最好的东西，就是家乡来的东西。家乡�